Форумы Друзья Блоги Истории успеха Конкурсы и встречи Наши эксперты Ваши эксперты Расскажи о нас всем  
Назад к списку форумов

Правила форумов и блогов
  Форум: Форум группы: Фудфото и фото. Изучаем и практикуем
Модераторы: Марина, Loki-Lomki, I.K.a., Lapundrik, rodrighes  -  показать группу
    Тема:
Интересные статьи о фудфото и фото.

 
     Только участники группы могут отвечать в этой теме.
 
Автор
Сообщение

ссылка

Послать личное сообщение

очень познавательно,спасибо

ссылка

Послать личное сообщение
 фотосъемка кулинарных блюд

Открывая меню в любом ресторане, кафе мы видим очень аппетитные картинки, смотря на которые сразу просыпается голод. Причем ресторанами и супермаркетами дело не ограничивается. "Репортажи с кухни" требуют кропотливой подготовки и тщательного отношения к мелочам.  Фото-кулинария - одна из элитных областей фотоискусства. А ведь кажется, что достаточно приготовить изысканное блюдо и поставить его перед  камерой. На практике же всё намного сложнее.

Так как же преуспеть в гастрономической фотографии? В известной компании Ash Photography дело обстоит так. Студийных помещений у них 5. В четырех из них - полностью оборудованные кухни. В штат сотрудников входят фотографы и стилисты. Кулинары, которые приходят из фирм заказчиков, колдуют над блюдами, а стилисты демонстрируют чудеса его оформления. В распоряжении компании - свыше 40 000 элементов обстановки, и нужный декор отыщется наверняка.

фотосъемка кулинарных блюд

Начинающие фотографы должны знать, что покупка нужного интерьерного компонента может обойтись недешево, правда, его потом можно использовать повторно. А вообще, декорации, посуду и прочее всегда можно взять напрокат. Это неплохое решение, поскольку раздобыть качественную бутафорию иногда нелегко.

фотосъемка кулинарных блюд

Что же нужно фотографу для успешного снимка? Если оставить за скобками стилистические моменты, то главное - это освещение. Многие предпочитают естественный свет, поступающий через большие окна и рассеянный тонкой тканью для большей мягкости. Однако солнце непредсказуемо и лучше ориентироваться на осветители. Большинство топ-студий (включая Ash) используют импульсные галогеновые осветители (HMI). Лампы накаливания выделяют слишком много тепла, из-за чего некоторые блюда портятся или теряют вид. Поэтому при планировании кадра и обычном лампом освещении лучше использовать муляж, а настоящий продукт вынести "на сцену" буквально в последнюю минуту.  Но в таком случае процедура приготовления самого блюда должна рассчитываться с большой точностью. Во многих студиях даже оборудуются смежные кухни.

фотосъемка кулинарных блюд


Не стоит забывать, что фон существенно влияет на презентабельность каждого из элементов снимка, поэтому его нужно выбирать с особой осторожностью. Определенные цвета, стили и текстуры прекрасно сочетаются с отдельными блюдами. Красная рыба, например, здорово смотрится в голубых тонах. Немного практики, и вы научитесь находить индивидуальное цветовое решение для каждого конкретного снимка. Закончив подбирать декор, выберите оптимальный угол съемки и сориентируйте композицию. Гораздо проще сначала найти нужный ракурс и лишь потом выставить освещение, чем наоборот. Отражатели (их нетрудно смастерить из кусков полистирола или белого картона) нужно размещать так, чтобы они отражали свет именно на затемненные области. В качестве альтернативы можно использовать студийную вспышку и софтбокс. Хорошо отражают свет белые стены и потолок. С другой стороны, мощная направленная подсветка (как вариант, через тубус) эффектно выделит объект, особенно если идет съемка жидких или желеобразных блюд.

фотосъемка кулинарных блюд
 

Старайтесь не усложнять схему освещения. Избыточная освещенность будет отвлекать внимание от объекта. Лучше начинать экспериментировать с одним источником , а остальные добавлять лишь по мере необходимости. Черезмерное количество лишних деталей может внести беспорядок в композицию, поэтому добивайтесь лаконичности. Несколько тщательно отобранных элементов смотрятся куда лучше, чем их нагромождение.  Оживить картинку можно отблесками на бокалах и бутылках. Этот несложный эффект стоит взять на вооружение. Но не забывайте и о главном блюде. Попробуйте найти для него интересные формы и цвета. Потренироваться можно на овощах и фруктах: Маловероятно, что они растают, сморщатся или развалятся во время съемок.

фотосъемка кулинарных блюд
 

Многие эффекты при съемке напрямую зависят от положения камеры. Большинство гастрономических натюрмортов снимаются крупным планом. Вследствии небольшой глубины резкости детали фона размыты и внимание приковано к ключевому объекту. применять при этом макро объектив вовсе не обязательно.  При узком поле съемки  выставляются большие диафрагмы, что позволяет гибко варьировать выдержки. При больших их значениях незаменим штатив.

фотосъемка кулинарных блюд
 

Как видите, гастрономическая фотография - это трудный и серьезный бизнес. Но Вы обязательно достигнете высоких результатов, если ваши снимки будут выглядеть профессионально.

фотосъемка кулинарных блюд

Источник: www.pyatki.ru

Таня.
Было -20 кг. Вернуть и отстоять позиции.

ЛЖ - /community/post.php?topic_id=6617
Каталог рецептов - /community/post.php?topic_id=12310
Фуд фото и фото. Изучаем и практикуемся -...topic_id=21791

ссылка

Аватар
Послать личное сообщение

Хорошая статья smile, вдохновляющая и дающая пищу для раздумий.

Алёна, 158 см, 32 года

55,7______50,0
было______цель - достигнута!

Удерживаю вес в диапазоне 48-51 кг
Сегодня: 52,0

/community/post.php?topic_id=18475

Фото-портфолио: http://www.fotocommunity.de/pc/pc/mypics/1707765

ссылка

Послать личное сообщение

Всегда носите с собой камеру

По барабану, как на это будут глядеть окружающие. Бывает идёшь и видишь — кадр, а снять нечем, и полдня потом себя за это коришь. Убеждаешь, мол, повторится, мало ли, не в последний раз тут хожу. Не повторяется.

Поймите меня правильно, не надо заставлять себя фотографировать всё подряд. Нужно, чтобы появился органический рефлекс схожий с выписыванием понравившихся фраз из книги, которую читаешь. Я знаю, некоторые люди подчёркивают любимые предложения карандашиком в процессе чтения. И часто к концу главы уже забывают, что наподчёркивали. Мы привыкли выделять в окружающей действительности места и моменты. Привыкли говорить себе: «О, это надо запомнить»! Осталось связать эту мысль с нажатием кнопки спуска затвора камеры привычкой.

Это, мне кажется, не сильно должно изменить «ритм жизни». Новая привычка сродни решению бегать по утрам. Просто и эффективно.

Дополнительный совет: каждый раз выходя из дома, представляйте, что вы турист и процесс фотографирования станет для вас более естественным. Вы будто здесь проездом, и никогда больше в этим места не вернетесь. Если объектом уличной съёмки стал человек и он ваметил — вежливо, жестом или словами спросите, не против ли он. И улыбайтесь, улыбайтесь! Этот универсальный язык понятен даже шимпанзе.

Берегитесь микро-звёздной болезни

Иными словами свою «гениальность» нужно душить. После короткого периода ознакомления с технической стороной процесса — инструкции по применению к фотоаппарату и википедию в общем случае достаточно — наступает опасный период: очень многие снимки кажутся исключительно хорошими, а «они все» ничего не понимают.

Фотография, как только её автор отжал кнопку на камере, живёт своей жизнью. Она либо хорошая, либо плохая. Мы отставим в стороную технические убожества вроде дефокуса, хоть и они порой очень неплохо работают. Настоящая фотография — «работает». Это видно в общем случае всем, кто обладает хоть каким-то вкусом.

Не надо бояться выбросить карточку, в которой, если вот тут подтянуть, то как бы появится смысл. Моментов чрезвычайно много, не этот, так другой получится поймать. Одна из важнейших, если не самая важная часть навыка фотографа — холодная голова и умение отсеивать брак.

Жёсткая самокритика, само собой, хороша до момента, пока она не приводит к самоуничижению. Основной «месседж» меняться не должен — чтобы фотографировать, нужно фотографировать, и всё получится. Не стоит думать, что большие мастера снимают исключительно шедевры. Это крайне редкое явление. У них из тысячи фотографий, снятых за полный рабочий день, в финальную серию попадает в лучшем случае — одна. Зато какая!

Не слушайте почти никого

Всякая каракулина, созданная неумелыми, но неуёмными руками ребёнка у мамы-папы-бабушки вызывает восторг. Его степень показывает лишь то, насколько эти люди любят ребёнка, и никак не связана с уровнем его «работ». Оттого, очевидно, к реакции родных и близких вряд ли стоит прислушиваться.

Вася из фото-ателье через дорогу скорее всего способен на пальцах объяснить о том, какова связь между диафрагмой и выдержкой, однако вряд ли поможет как-то продвинуться в творческом плане. Чаще всего опасно хотеть делать, как он. Лучше всего выбрать себе большого, настоящего кумира: Роберт Мапплторп, Генри Картье-Брессон, Пинхасов. Общеизвестно, что Кэмерон и Джексон независимо друг от друга когда-то поставили перед собой задачу — создать свои «Звёздные войны». И у них получилось. Внутренняя амбициозность и, что немаловажно, внешняя скромность — очень важное сочетание черт хорошего фотографа. Упомянутый выше Вася из фотоателье скорее всего имеет таковые в обратной пропорции.

Повесьте где-нибудь над столом: «У настоящего фотографа нет времени на ругань в говнофорумах». Ни к чему слушать любителей. Обсуждения на фотосайтах напоминают спорящих детей, которые играют в художников. Шума много — смысла мало. Надо делом заниматься.

Стиль придёт сам

Попытка решить проблему с выбором стиля — пустая трата времени. Люди очень похожи друг на друга физически, химически и биологически, однако, восприятие у всякого разное. Поэтому спустя какое-то время вы с удивлением услышите фразу в духе: «Ну, это по стилю очень похоже на тебя». Вот и всё — у вас появился собственный стиль. Со временем эту фразу вы будете слышать чаще.

Как в случае с болтовнёй на фотофорумах — не нужно обсуждать на каждом углу, что вы хотели сказать своими работами и почему выбрали такой цвет и ракурс — это совершенно неважно, хорошая фотография сама рассказывает историю. В том и магия.

Техника — ничто, знание — всё

Удивительной красоты фотографии получались и сто, и пятьдесят лет назад. Всегда найдётся кто-то, у кого шума в матрице меньше, линзы светлее и мегапикселей больше. Имея некоторый бюджет и чуточку рвения можно очень просто и дёшево с точки зрения времязатрат научиться качественно фотографировать. Это скучно, это могут все. Фото-онанизм двигает технический прогресс, но к художественным результатам приводит окольным путём. Не тратьте время на форумах, не обсуждайте линзы, глубины резкости и методы обработки. Фотографируйте!

Пятый пункт, невзирая на то, что он в середине списка, один из самых весомых. Неумение пользоваться всеми функциями камеры многих останавливает. А ведь не было раньше никаких стабилизаторов и автокорректировки шума на фотографиях с большой выдержкой — это нюансы. Досконально разберитесь со взаимной зависимостью диафрагмы, выдержки и экспозиции — это всё, что нужно знать на этом этапе.

Важно, не КАК снимать, а ЧТО снимать. Поверите или нет, но большие журналы берут необработанные фотографии в формате JPG с шумом и артефактами. Были бы картинки со смыслом, а «фотошоп» или нет — это в общем случае не очень важно. Если только дело не касается достоверности информации, как относительно недавно было в случае с дорисованными ракетами.

Тем не менее, как следует из заголовка, знать техническую часть нужно. Благо для её изучения существуют миллионы бесплатных ресурсов. Самообразование — одно из крупнейших достижений информационного века, в котором мы с вами живём. Тихонько читайте, пробуйте.

Чудес, как и возможности изучить иностранный язык во сне, не бывает — учить придётся обычным методом проб и ошибок. Нет таких супер-эффективных мастер-классов, которые научили бы фотографировать. Проще всего изучать новое по мере необходимости. Захотелось, чтобы «больше в кадр влазило» — от общего к частному: поискал в яндексе, узнал про широкоугольные объективы, взял у товарища попробовать, понравилось, купил свой, разобрался, копнул глубже.

Отдельный совет: прочтите хотя бы одну, желательно серьёзную книгу по композиции. Появятся идеи о том, какие правила можно нарушать. В этом пласте чуть-чуть неправильных фотографий, мне кажется, и прячется настоящее искусство. Стерильная красота мало кому интересна. Разве что фотодрочерам.

Старайтесь мыслить шире одного кадра

Одиночные снимки бывают исключительно удачными, но в целом мало кого интересуют. Для более полного выражения своих идей старайтесь создавать небольшие серии. Попробуйте разные углы, разные подходы. Сами удивитесь, как хорошо это действует на зрителей — каждый находит что-то своё. Представьте, насколько по-разному может понравиться посетителям ресторана одно и то же блюдо. Группируйте работы разных лет, объединяйте их единым смыслом, выбирайте лучшие. Конечно, я не могу сказать, сколько должно быть фотографий в серии, это зависит от предмета съёмки и сюжета, однако, обычно больше дюжины не нужно.

Арт стоит на болтовне

Если у вас наличествуют какие-то амбиции, касающиеся попадания в арт-среду и закрепления в ней, то, как бы это ни было противно и нудно, нужно держать фотоархив в порядке. К сериям писать описания в один два абзаца, чтобы потенциальному фото-редактору было понятно, о чём всё это. К фотографиям обязательно приписывать, где это сделано, при каких обстоятельствах, и что на ней изображено. Если люди, то кто они и, по возможности, как их зовут.

Учите английский язык

Без этого никак. Мировая фото-тусовка говорит именно на этом языке. Кроме этого учитесь писать грамотно и связно. Если у вас не очень с письменным английским, внятный русский текст упростит работу переводчикам. И, того глядишь, вашу статью напечатают, вашу фотографию заметят, интервью возьмут.

ВСЕГДА есть, что снимать

Знаете ли вы о бытующем мнении, что Россия — самая «неснятая» страна. Французские фотографы с большими телевиками уже побывали в каждом закоулке дикой Африки и залезли в самые глухие ледяные пещеры Антарктиды. Пользуйтесь тем, что есть вокруг. Миллион тому примеров, что простые эмоции, простые предметы и окружение порой гораздо интереснее заморской экзотики. До чего утомили уже эти индийские дети с большими глазами и худыми ладошками! Если вы ищете для себя оправдания в духе «да, там в Перу, конечно, чего бы ни снимать, всё такое фактурное и характерное», то, вероятно, вы не очень хотите заниматься фотографией. Дело ваше.

Заведите маленький карманный блокнотик или смартфон и записывайте туда идеи, приходящие в голову. Как бы это глупо ни звучало, но очень эффективно с точки зрения улова держать записную книжку у кровати — идеи чаще всего приходят, как в глазах стемнеет.

Снимите 50 000 фотографий
Самый простой совет. Это условное число, конечно. Но, будьте уверены, по его достижении вы не только получите вполе конкретный опыт, и по-настоящему задумаетесь о следующей ступении фото-развития. Но это будет уже совсем другая история.

Молодых и талантливых чрезвычайно много. Целеустремлённый и готовых довести дело до конца — гораздо меньше.

via stas_kulesh

Таня.
Было -20 кг. Вернуть и отстоять позиции.

ЛЖ - /community/post.php?topic_id=6617
Каталог рецептов - /community/post.php?topic_id=12310
Фуд фото и фото. Изучаем и практикуемся -...topic_id=21791

ссылка

Аватар
Послать личное сообщение

О, Таня, ты так угадала с этой статьей. Я только сегодня в инструкции к фотоаппарату прочитала про установление баланса по листочку белой бумаги, как тут статья по этому вопросу. И по обработке фото. Очень полезная. Буду пробовать.

Алёна, 158 см, 32 года

55,7______50,0
было______цель - достигнута!

Удерживаю вес в диапазоне 48-51 кг
Сегодня: 52,0

/community/post.php?topic_id=18475

Фото-портфолио: http://www.fotocommunity.de/pc/pc/mypics/1707765

ссылка

Послать личное сообщение
Замечательная статья о правильный ББ (баланс белого)

http://kawia.livejournal.com/59812.html
У вас бывало такое, что в голове роится куча умных мыслей, вы подходите к ноуту их записать, но как только открывается редактор, все мысли куда-то резко исчезают? Мысли-мухи. У меня такое часто, поэтому я выкладываю фотки вместо текста. Вообще по натуре я визуал, мне проще показать, чем рассказать. Жаль в данном случае одними фотками не обойтись - придётся рассказывать. Не буду копировать инфу из умных книжек, да и книжек я толком не читала, расскажу отсебятинку, что я думаю о балансе белого. И если где-то ошибусь - вы меня поправите.




Многим (ну я надеюсь что всё-таки многим) людям нравится как я передаю свет и цвет. И они бы очень хотели узнать мой секрет, ведь наверняка у меня есть на камере кнопочка "сделать опупительно", а в фотошопе готовый скрипт "шедевр". :) Но согласитесь, если бы это была правда, то как стало бы скучно жить. Мне нравится фотография именно потому, что это постоянное творчество и эксперименты - от начала съёмки до расслабленного вздоха после выкладывания готовых картинок. Здесь нет никаких алгоритмов создания шедевров - как не было их у Шишкина, Айвазовского и Малевича. 8)

Фотография - это рисунок светом. Кроме того что света бывает много или мало, он ещё имеет температуру. Эта самая температура и влияет на то, что в народе называют балансом белого (или ББ). Посмотрите, у вас в камере есть такие установки: Солнышко, Тучки, Тень, Пышка, Лампочка обычная, Лампочка флюоресцентная и Ручные настройки. В интернете много уроков по выравниванию баланса белого в jpg. Если вы в боулинг-клубе "Покатай-шары" сняли приятеля с установками Солнышко, то можно открыть фотку в шопе и запросто исправить ББ на Лампочку. Да, фотошоп спасёт мир. Но реальность такова, что... ну посмотрите сами:



Думаю, даже такой блондинке как я, понятно, что лучше сразу снимать с правильным ББ. И хорошо бы, чтобы ваш свет был одинаковой температуры. Конечно за исключением случаев, когда нужны спецэффекты, но об этом как-нибудь в другой раз.



В теории всё идеально, на практике же в кадр кроме основного света попадает ещё куча всякой световой всячины. ББ - очень тонкая материя. Поищите у себя в комнате прямой свет, рассеянный и отражённый. Нашли? Нет? Даже не искали? Ну тогда и не надо. Займёмся более насущным вопросом: как выставить правильный ББ в камере?

В каждой уважающей себя камере есть предустановки ББ. Дабы не пугать неопытных пользователей, производители позаботились о том, чтобы присвоить соответствующей температуре света правильное название. Например ясным летним днём вы просто выбираете значение "Солнышко", которое соответствует такой-то температуре. Не смотря на стандарты, у кенонов и никонов эти значения немножечко отличаются - например у кенона в тени 7000 К, а у никона 8000 К. Слава богу для солнышка они одинаково сошлись на 5200 К. Но рано радоваться, на практике во время съёмки каждая камера подвергает эти значения дополнительной коррекции. У кенона есть даже коррекция для каждого объектива отдельно.

Отсюда вывод: самый надёжный способ получения правильного ББ - это использовать Ручные настройки. Не пугайтесь, это поначалу сложно, а через десять лет привыкаешь. :)) О том, как устанавливать баланс белого по листочку бумаги, подробным образом написано в руководстве пользователя для вашей камеры. Потренируйтесь пожалуйста с этой установкой, она вам пригодится.



Увы, нельзя составить таблицу температур для разных сюжетов, потому что цветовая температура изменяется и варьируется как ей вздумается. Днём на солнце может найти тучка, камера неправильно рассчитает поправку, время года и время суток, цветовая наполненность кадра - всё влияет на температуру. Здесь вам поможет только трезвый взгляд на вещи (в прямом смысле этого слова). Снимайте как снимается и регулируйте дальше настройки в конвертере.

Перейдём к случаю, когда мы вроде бы выставили настройки правильно, а оно вышло как-то не так. Здесь я для пущей наглядности "нечаянно" поставила ББ "Солнышко" (5200 К), хотя уже вечерело, а я снимала в помещении, в тени... Открываем нашу фотку в каком-нибудь конвертере, например в Camera Raw. Если вы пользуетесь конвертером от производителя вашей камеры, то там такие же настройки.

Фотка получилась как-то по-январски холодной, хотя вроде уже март... Заметьте, я поставила температуру 5200 К, а камера с перепугу сделала какую-то странную поправку на 5000 К. При установке ББ в ручном режиме такого не происходит.



Первый способ настройки ББ - на глазок, когда вы тягаете ползунки так, чтоб вам понравилась картинка. В этом нелёгком деле ещё может помочь регулировка гистограммы, так, чтобы все три графика цвета совпали. Вот, уже выглядит получше.



Второй способ - цифровой. Тыкаем пипеткой в места, которые на наш взгляд наиболее белые, или точнее серые. Совсем белый - тоже нехорошо, ничего видно не будет. Лучше так, чтоб серенькое. Мне повезло, у меня изначально чеснок белый, поэтому найти серые места легко. Тут тоже стремимся подогнать цифры R, G и B к одному значению.



Третий способ - автоматический. Да, дорогие мои, такой банальный способ, но на мой взгляд для этой фотки он подошёл как нельзя лучше. 8) Хотя такое счастье бывает не всегда.



Каким из этих способов пользоваться? Это уж вы сами решите. Если вы знаете ещё какие-то способы исправления ББ в RAW, напишите мне пожалуйста. Надеюсь вам было приятно провести со мной время. :) Откалиброванного вам монитора и удачного дня!

Таня.
Было -20 кг. Вернуть и отстоять позиции.

ЛЖ - /community/post.php?topic_id=6617
Каталог рецептов - /community/post.php?topic_id=12310
Фуд фото и фото. Изучаем и практикуемся -...topic_id=21791

ссылка

Аватар
Послать личное сообщение

Алена, так я без нее фотграфирую, она отключаемая, я наверное не совсем внятко сказала, но иногда без нее никак совсем (((

Лена я.
26.10.2008 - 24.10.2009 - я уже год на ДиОне и -24 кг!
мой дневник /community/post.php?topic_id=23545

ссылка

Аватар
Послать личное сообщение

Лена, а если ее закрыть салфеткой (приклеить как бы скотчем). Попробуй... может оно лучше будет ;) Т.к. хоть она пусть и встроенная, но прикрыть ее все же можно.

Алена

Когда ученик готов, приходит учитель
____________________________________
/community/post.php?topic_id=22461

ссылка

Аватар
Послать личное сообщение

мое

не особо и заморачиваться придется, чтобы вспышку приглушить, правда их несколько, можно и не слишком яркую выбрать))))

Лена я.
26.10.2008 - 24.10.2009 - я уже год на ДиОне и -24 кг!
мой дневник /community/post.php?topic_id=23545

ссылка

Послать личное сообщение

 

Или вот интересная идея. :)

Таня.
Было -20 кг. Вернуть и отстоять позиции.

ЛЖ - /community/post.php?topic_id=6617
Каталог рецептов - /community/post.php?topic_id=12310
Фуд фото и фото. Изучаем и практикуемся -...topic_id=21791

ссылка

Послать личное сообщение

Интересные идеи того, как можно приглушить резкий свет вспышки.



Таня.
Было -20 кг. Вернуть и отстоять позиции.

ЛЖ - /community/post.php?topic_id=6617
Каталог рецептов - /community/post.php?topic_id=12310
Фуд фото и фото. Изучаем и практикуемся -...topic_id=21791

ссылка

Послать личное сообщение
Блины в фокусе

Поговорим о русских блинах в качестве объекта для фотосъемки.
Самое главное в фотографии блинов - уложить их так, чтобы они крепко связывались с уже существующими в мозге зрителя паттернами. То есть, это должны быть блины стопкой или блины, сложенные особым образом: треугольником, трубочкой, либо конвертиком  (в который заворачивают начинку). К слову, форма трубочки не так популярна, поэтому на этом можно сыграть, чтобы создать более оригинальное фото.


Блин с апельсином?

Оригинально! :)



Если вы посмотрите на заграничные клипарты, то обнаружите там полное отсутствие фотографий русских тонких блинов в их классическом виде. Преобладают снимки толстых таких лепешек, вроде оладьев, иногда большого диаметра, иногда не очень. К слову, у нас редко пекут такие пышные оладушки, а зря, они очень вкусные.


Типичные американские Pancakes:





Но вернемся к нашим блинам. Хороший, фотогеничный блин непременно должен быть румяным, поджаристым и ноздреватым. Возможно, для фотосъемки его не стоит промасливать, если вы не уверены, что масло будет хорошо смотреться, тут надо экспериментировать. Вообще, чем более правильные блины, тем красивее они должны получиться на фото.


Кружевные русские блины:



Источник фото: http://forum.gotovim.ru/forum1/topic8257.shtml


На этом фото блины очень красивые, но кадр портит некрасивая скатерть. Учитывайте это в своих снимках. Впрочем, это скорее репортажный снимок, чем постановочный, так что вы можете посмотреть пример самого продукта, но не технику.
Если говорить о блинах с начинкой, то тут блины, как полагается, должны быть очень тонкими, чтобы конвертики, в которые будет завернута начинка, получились максимально аккуратными. Есть смысл взять пару кулинарных уроков у того, кто умеет делать такие блины либо не мучиться самому с готовкой, а снять блины, уже заботливо приготовленные бабушкой :)


Красивый кадр блинов с начинкой:



Источник фото: http://www.vegeta.ru/recipes/701376


Обратите внимание на подачу: разрез, начинка, зелень сметана...

Вот такой небольшой блинный обзор. Как обычно, напоминаю о необходимости правильной цветокоррекции в фотоаппараты и о том, что встроенная вспышка - зло. Пеките блины, фотографируйте, выкладывайте фото, делитесь рецептами.

Таня.
Было -20 кг. Вернуть и отстоять позиции.

ЛЖ - /community/post.php?topic_id=6617
Каталог рецептов - /community/post.php?topic_id=12310
Фуд фото и фото. Изучаем и практикуемся -...topic_id=21791

ссылка

Аватар
Послать личное сообщение

Таня, я на сайт Мэтта и так хожу, так что ничего страшного что фотки мне не видно ;) Это не беда совсем!

Алена

Когда ученик готов, приходит учитель
____________________________________
/community/post.php?topic_id=22461

ссылка

Послать личное сообщение

- Что такое глубина резкости -

Глубиной резкости изображаемого пространства (ГРИП) является такой диапазон расстояний на изображении, в котором предметы воспринимаются как резкие. Глубина резкости варьируется в зависимости от типа камеры, величины апертуры диафрагмы и дистанции фокусировки, хотя печатный размер и дистанция обзора могут изменять наше восприятие глубины резкости. Эта глава призвана обеспечить лучшее интуитивное и техническое понимание фотографии и предоставляет калькулятор ГРИП, чтобы продемонстрировать, как она зависит от параметров настройки вашей камеры.


Пример изображения с видимой глубиной резкости Глубина резкости

Резкость изображения не меняется внезапно, она убывает постепенно. По сути, всё, что находится ближе или дальше дистанции фокусировки, постепенно теряет резкость — даже если это незаметно для глаза или для разрешающей способности камеры.

Кружок нерезкости

Диаграмма кружка нерезкости

Поскольку не существует чётко заданной границы, для определения предельного размытия точки, после которого она воспринимается как нерезкая, используется более точный термин под названием «кружок нерезкости». Когда кружок нерезкости становится ощутим нашими глазами, эта область считается вышедшей за пределы глубины резкости и не является «приемлемо чёткой». Вышеприведенный кружок нерезкости был увеличен для простоты; в действительности он составляет ничтожную долю от площади сенсора камеры.

Визуализация: кружок нерезкости

Когда кружок нерезкости становится различим глазом? Допустимо чёткий кружок нерезкости определён как такой, который останется незаметным при увеличении для печати на стандартном размере 20x25 см и при наблюдении со стандартного расстояния порядка 30 см.

Шкала ГРИП на объективе

При таких дистанции обзора и печатном размере производители камер считают кружок нерезкости неразличимым, если он имеет диаметр не более 0.025 мм (после увеличения).
В результате производители камер используют этот стандарт при маркировке глубины резкости на объективах (на примере f/22 для объектива 50 мм).
В действительности человек с идеальным зрением может различить 1/3 этого размера или даже меньше, так что кружок нерезкости должен быть ещё меньше, чтобы обеспечить приемлемую чёткость.

Для каждой комбинации печатного размера и дистанции обзора кружки нерезкости будут различны. В ранее приведенном примере размытых точек кружок нерезкости в действительности меньше разрешения вашего экрана для двух точек на любой из сторон дистанции фокусировки, и потому они находятся в глубине резкости. Иначе говоря, глубина резкости может основываться на моменте, когда кружок нерезкости превышает размер пикселя вашей цифровой камеры.

Заметьте, что глубина резкости задаёт только максимальную величину кружка нерезкости и не описывает, что происходит с областями, не попавшими в фокус. Эти области называются «бокé» (слово имеет японское происхождение). Два изображения с одинаковой глубиной резкости могут иметь существенно различное боке, и оно зависит от формы диафрагмы объектива. В реальности форма кружка нерезкости обычно отличается от круглой, но приближается к таковой, пока он остаётся ничтожно малым. При увеличении для большинства объективов это будет многоугольник с 5-8 рёбрами.

Управление глубиной резкости

Хотя печатный размер и дистанция обзора являются важными факторами, которые влияют на то, каким большим кружок нерезкости кажется нашим глазам, основными факторами, которые определяют, насколько велик кружок нерезкости будет на сенсоре вашей камеры, являются раскрытие диафрагмы и дистанция фокусировки. Большая диафрагма (меньшее число f-ступени) и меньшие дистанции фокусировки создадут меньшую глубину резкости. Следующий тест ГРИП был произведен при идентичной дистанции фокусировки с объективом 200 мм (320 мм поля зрения на 35 мм камере), при различных диафрагмах:



f/8.0 f/5.6 f/2.8

Разъяснение: фокусное расстояние и глубина резкости

Заметьте, что я не упомянул фокусное расстояние как фактор, влияющий на глубину резкости. Даже несмотря на то, что телеобъективы казалось бы создают намного меньшую глубину резкости, это происходит преимущественно потому, что они часто используются для увеличения предмета, к которому нельзя подойти ближе. Если объект займёт идентичную площадь в видоискателе (постоянное увеличение) как на широкоугольном, так и на телеобъективе, глубина резкости будет практически* независима от фокусного расстояния!  Конечно, это потребовало бы от вас подойти намного ближе для широкоугольного объектива или заметно отдалиться для телеобъектива, как продемонстрировано в следующей таблице глубин резкости:

Фокусное расстояние (мм) Дистанция фокусировки (м) Глубина резкости (м) 10 0.5 0.482 20 1.0 0.421 50 2.5 0.406 100 5.0 0.404 200 10 0.404 400 20 0.404

Примечание: расчёты глубины резкости даны для диафрагмы f/4.0 на Canon EOS 30D (кроп-фактор 1.6)
с использованием кружка нерезкости диаметром 0.0206 мм.

Обратите внимание, для минимальных фокусных расстояний действительно есть небольшое изменение, однако этот эффект незначителен по сравнению как с диафрагмой, так и с дистанцией фокусировки. Даже несмотря на то, что общая глубина резкости практически неизменна, доля глубины резкости впереди и позади дистанции фокусировки изменяется с фокусным расстоянием, как показано ниже:

  Положение глубины резкости Фокусное расстояние (мм) Позади Впереди 10 70.2 % 29.8 % 20 60.1 % 39.9 % 50 54.0 % 46.0 % 100 52.0 % 48.0 % 200 51.0 % 49.0 % 400 50.5 % 49.5 %

Это показывает ограниченность традиционной концепции ГРИП: она принимает во внимание только сам диапазон и не учитывает распределение глубины относительно фокальной плоскости, несмотря на то, что оба фактора могут повлиять на восприятие резкости. Широкоугольные объективы обеспечивают большую глубину резкости за фокальной плоскостью, нежели перед ней, что существенно для традиционной пейзажной и ландшафтной съёмки.

С другой стороны, при постоянных точке съёмки и дистанции фокусировки объектив с большим фокусным расстоянием даст меньшую глубину резкости (даже несмотря на существенные отличия в итоговом изображении). Это более наглядно в повседневном применении, но связано это со степенью увеличения, а не с дистанцией фокусировки. Кажется, что для больших фокусных расстояний глубина резкости снижается, — потому что они сжимают перспективу. Это располагает фон намного ближе к переднему плану — даже если детали не становятся более чёткими. Глубина резкости также кажется меньшей у зеркальных камер, чем у компактных цифровых камер, поскольку зеркальные камеры требуют большего фокусного расстояния для получения аналогичного угла обзора.

* Примечание: мы описываем глубину резкости как практически постоянную, поскольку существует ряд случаев, в которых это перестаёт быть истинным. Для дистанций фокусировки, приводящих к значительному увеличению, или в зоне около гиперфокального расстояния широкоугольные объективы могут обеспечить большую глубину резкости, чем телеобъективы. С другой стороны, для ситуаций большого увеличения традиционный расчёт ГРИП становится неточным по другой причине: фактор увеличения. Это в действительности приводит к смещению ГРИП на большинстве широкоугольных объективов и увеличивает её для теле- и макрообъективов. В другом отдельно взятом случае, около гиперфокального расстояния, увеличение ГРИП проявляется, поскольку широкоугольные объективы имеют большую заднюю ГРИП и потому проще достигают приемлемой чёткости на бесконечности для любой заданной дистанции фокусировки.

Подсчёт ГРИП

Чтобы подсчитать глубину резкости, нужно сперва определиться с максимальным допустимым кружком нерезкости. Он зависит от типа камеры (размер сенсора или плёнки) и от комбинации печатного размера и дистанции обзора.

Расчёты глубины резкости базово подразумевают, что для приемлемой чёткости размер кружка нерезкости не должен превышать 0.025 мм (как обсуждалось выше), однако люди с идеальным зрением способны различать треть этого размера. Если вы используете в качестве стандарта человеческого восприятия 0.025 мм, примите во внимание, что граница глубины резкости может оказаться недостаточно чёткой. Приведенный здесь калькулятор ГРИП основан на данном стандарте, но у меня есть также более гибкий калькулятор глубины резкости.

Калькулятор ГРИП  Тип камеры цифровая, кроп-фактор 1.6 цифровая компактная с сенсором 1/3" цифровая компактная с сенсором 1/2" цифровая компактная с сенсором 1/1.8" цифровая компактная с сенсором 2/3" цифровая с сенсором 4/3" цифровая, кроп-фактор 1.5 APS цифровая, кроп-фактор 1.3 35 мм 6x4.5 см 6x6 см 6x7 см 5x4 дюйма 10x8 дюймов  Диафрагма F 1.2 F 1.4 F 1.8 F 2 F 2.8 F 4 F 5.6 F 8 F 11 F 16 F 22 F 32 F 64  Фокусное расстояние объектива мм  Дистанция фокусировки
(до предмета) метров Ближняя граница приемлемой чёткости
Дальняя граница приемлемой чёткости
ГРИП

Примечание: кроп-фактор часто называют множителем фокусного расстояния

Глубина фокуса и визуализация диафрагмы

Ещё одним следствием кружка нерезкости является концепция глубины фокуса (называемая также «пространством фокуса»). Она отличается от глубины резкости тем, что описывает диапазон, в котором свет фокусируется на сенсоре камеры, в отличие от количества изображения в фокусе. Это важно, поскольку определяет границы того, насколько горизонтально/вертикальна должна быть плёнка или цифровой сенсор, чтобы достичь требуемого фокуса на всех частях изображения.

Визуализация: диафрагма и глубина резкости

Диаграмма показывает зависимость глубины фокуса от диафрагмы. Фиолетовые линии демонстрируют максимальные углы, на которых свет может потенциально попасть в диафрагму. Область фиолетового цвета показывает все возможные углы. Диаграмма может быть также использована для иллюстрации глубины резкости, но в этом случае вместо сенсора следует перемещать элементы объектива.

Ключевая мысль такова: когда объект находится в фокусе, лучи света из одной точки сходятся в одну точку на сенсоре камеры. Если лучи достигают сенсора в других положениях (образуя диск вместо точки), объект окажется вне фокуса, и расфокусировка будет нарастать с изменением расстояния.

Прочие соображения

Почему бы просто не использовать минимальную диафрагму (максимальное число f), чтобы добиться наилучшей возможной глубины резкости? Помимо того, что это потребовало бы недостижимых без штатива выдержек, слишком маленькая диафрагма размывает изображение, порождая большой кружок нерезкости (или «кружок рассеивания») вследствие эффекта, называемого дифракцией — даже в фокальной плоскости. С уменьшением диафрагмы дифракция быстро становится более серьёзным ограничивающим фактором, чем глубина резкости. Несмотря на невероятную глубину резкости, стенопы именно по этой причине имеют ограниченную разрешающую способность.

Для макросъёмки (большого увеличения) глубина резкости в действительности подвержена влиянию другого фактора: увеличения. Фактор увеличения равен 1 для внутренне симметричных (нормальных) объективов, но для широкоугольных и телеобъективов он будет больше или меньше 1, соответственно. Глубина резкости больше расчётной достигается, когда фактор увеличения меньше 1, и меньше расчётной, когда он больше 1. Проблема состоит в том, что производители обычно не указывают фактор увеличения объективов, и его можно только приблизительно оценить визуально.

Таня.
Было -20 кг. Вернуть и отстоять позиции.

ЛЖ - /community/post.php?topic_id=6617
Каталог рецептов - /community/post.php?topic_id=12310
Фуд фото и фото. Изучаем и практикуемся -...topic_id=21791

ссылка

Послать личное сообщение

Алёна, не знаю, чего не видно...
Жалко.
Вообще сейчас отдельную тему открою по снимкам известных фотографов.

Таня.
Было -20 кг. Вернуть и отстоять позиции.

ЛЖ - /community/post.php?topic_id=6617
Каталог рецептов - /community/post.php?topic_id=12310
Фуд фото и фото. Изучаем и практикуемся -...topic_id=21791

ссылка

Послать личное сообщение

МИНИФОТОСТУДИЯ СВОИМИ РУКАМИ!

 

Иван СТЕПАНОК

Судьба сложилась так, что работаю я дизайнером в супермаркете. А должен вам сказать, что работа дизайнера в супермаркете, охватывает целый ряд профессий! На личном примере: Дизайн акций и тут-же печать на принтере, широкоформатка, полиграфия (буклеты, раздавашки), веб-дизайн, фотосъемка, и даже рекламные аудио-ролики в зале. Нет, я их не записую, я слежу за тем, чтобы они все шли в своё время. А теперь по подробнее. Иногда, раз или два раза в неделю мне приходится фотографировать объекты (водку, пепси, чай, подушки, игрушки, ватрушки) и делать из них весело-стандартные акции. И тут в голове возник вопрос, каким образом добится профессионального качества, в "домашних" условиях?

Итак, мы имеем:
1) Цифромыльница Canon PowerShot S45, 4 megapixel
2) Много бумаги всех плотностей
3) Ножницы и канцелярский нож
4) Лист плотной бумаги А3
5) 40 у.е.
6) Штатив
7) Огромное желание

Первым делом, полез в интернет в поисках уже истоптаных дорожек, в итоге нашел предложения купить минифотостудии а также освещение к ним за приличные средства, плюс одну статейку для сборки минифотостудии дома. Но она мне не подошла, т.к. её постоянно нужно было собирать и разбирать заново. Покумекав пару дней я перешел к действиям. Принес картонную коробку, замерил её габариты, получилось 80х50х50. Нарисовал чертеж на компьютере, расчитал все размеры, затем перенес места реза на коробку. Затем вырезал в ней дыры по бокам и спереди канцелярским ножом. Изнутри всё аккуратнейшим образом застелил белой простыней, аккуратно прикрепив её к коробке разогнутыми скрепками. Верхнюю часть коробки обклеил белой бумагой. На лицевую часть коробки наклеил лист формата А3, посередине вырезал дырку точно под объектив и воаля! Пол дела сделано!

Затем было куплено 2 лампы с штативным креплением и с "плавными" ногами. Коробка ставится на стол, по бокам крепятся лампы. Свет ламп проходя сквозь простыню рассеивается, и в итоге становится мягким, без резких теней и переходов.

Ставим в коробку фотографируемый объект. Например бутылку пива. Ставим перед коробкой штатив, на котором будет крепиться фотоаппарат. Объектив фотоаппарата прислоняем к заранее вырезанной дырке, настраиваем камеру на ручном режиме, подбираем баланс белого, и делаем тестовые снимки. Дело за малым, просмотреть их на компьютере, узнать чего фотографиям не хватает, и фотографировать дальше!

Дельный совет: Ставьте выдержку так, чтобы фон как можно сильнее забеливался, но сам объект съемки оставался без пересветов. Тогда вырезание таких фотографий с помощью магнитного лассо будет одним удовольствием!

 

Таня.
Было -20 кг. Вернуть и отстоять позиции.

ЛЖ - /community/post.php?topic_id=6617
Каталог рецептов - /community/post.php?topic_id=12310
Фуд фото и фото. Изучаем и практикуемся -...topic_id=21791

ссылка

Аватар
Послать личное сообщение

 Таня, а у меня картинки не видно... Блог этот тож люблю :)))

Алена

Когда ученик готов, приходит учитель
____________________________________
/community/post.php?topic_id=22461

ссылка

Послать личное сообщение

Фуд-фотограф Matt Wright

Matt Wright ведет очень познавательный блог. Там можно найти множество интересных рецептов и советов начинающим фуд-фотографам. Ему всегда нравилась простая, обязательно свежая еда и морепродукты. Он никогда не использует сложные кухонные приборы, только острый нож и разделочную доску. Долгие годы он просто готовил дома для себя и своих близких, используя при этом самые качественные ингредиенты, которые только можно найти. Но постепенно любовь к приготовлению пищи привела его к фуд-фотографии.

Блог Matt Wright

Источник: Etoday

Таня.
Было -20 кг. Вернуть и отстоять позиции.

ЛЖ - /community/post.php?topic_id=6617
Каталог рецептов - /community/post.php?topic_id=12310
Фуд фото и фото. Изучаем и практикуемся -...topic_id=21791

ссылка

Аватар
Послать личное сообщение

Так, пойду фоткать обещанное и потом за чтиво :))))) Теперь чувствую что такими темпами всю неделю буду сидеть на иголках и ждать выходных чтоб пофоткать.

Девы, а может есть у кого статья про искусственный свет? У меня в наличии есть мини фото студия с 2мя маленькими лампами (добром не пользуюсь). Так мне вот интересно, может я эти лампы как-то применить по вечерам смогу. (на заметку) Надо будет поискать про освещение статьи.

Алена

Когда ученик готов, приходит учитель
____________________________________
/community/post.php?topic_id=22461

ссылка

Послать личное сообщение
Шпаргалка для фуд-фотографа


Перед вами − шпаргалка для начинающего фуд-фотографа, которому дали задание красиво снять разные блюда и напитки, а он не знает, с какого края к этому делу подступиться.

Не бойтесь. По итогам просмотра работ самых популярных фуд-фотографов был составлен список приемов, которыми они пользуются чаще всего. Теперь только у совсем слепо-безрукого ничего не получится. Чуть позже многие из описанных здесь моментов будут раскрыты в отдельных статьях, а пока - вкратце, для самых сообразительных.
Главные приемы:

макросъемка. Фокус на что-то самое вкусное, остальное − легкий расфокус
съемка блюда сверху (тарелка на салфетке, рядом приборы)
один объект впереди, остальные - сзади, в расфокусе

Техника:

Выровняйте баланс белого, чтобы белый был именно белым, а не красным, зеленым или синим.
Никогда не используйте встроенную вспышку. Если в помещении темно, нужно озаботиться приобретением осветительных приборов, иначе смысла нет. Можно разворачиваться и уходить.
Естественный свет а-ля «раннее утро» хорош для большинства блюд, но особенно здорово смотрятся при дневном свете завтраки, чай, кофе, сладости.

Моменты:

Следите за тем, чтобы в кадре не было лишних предметов. Крошки или случайно попавшая в кадр затрапезная посуда испортит все.
Если блюдо скучное на вид, добавьте деталей: красивую посуду, зелень, ягодки и т.п.
Светлые прозрачные напитки плохо выглядят белом фоне. Используйте что-то визуально привлекательное как фон для прозрачных напитков. Можно темный фон, также иногда неплохо смотрится, если сзади стоит какая-то еще посуда, подходящая по стилю.
Зелень и цветы почти всегда придают блюду дополнительной привлекательности и свежести.
Овощи и фрукты должны быть свежие, чистые и практически идеальные на вид. Неважно, каково это на самом деле на вкус.
Пицца традиционно снимается сверху, целиком либо с одним отрезанным сегментом (он может лежать на деревянной лопатке).
Cпагетти аппетитнее выглядит, если в наполненную тарелку положить вилку с накрученными на нее спагетти
Вообще столовые приборы, расположенные рядом с блюдом, как бы приглашают к еде. Но они должны быть начищены до блеска и выглядеть нарядно.

Все, теперь можно идти и фотографировать. Выдающимся фуд-фотографом вы, может, и не станете (было бы слишком просто), но шансы снять неплохое фото явно повышаются.

Источник     ФотоЕды.ру

Таня.
Было -20 кг. Вернуть и отстоять позиции.

ЛЖ - /community/post.php?topic_id=6617
Каталог рецептов - /community/post.php?topic_id=12310
Фуд фото и фото. Изучаем и практикуемся -...topic_id=21791

ссылка

Послать личное сообщение
Съемка еды

Хотите узнать про то как делать красивые фотографии еды и различных блюд?

Прочтите некоторые вступительные советы.

Посетите любой книжный магазин, просмотрите там поваренные книги и вы увидите что помимо вкусных рецептов, в них полно красивых фотографий блюд, представленных в таком свете что сразу же хочется их съесть. Иногда фотографии в этих книгах играют куда более значимую роль чем рецепты. Сочные, красочные кусочки овощей выложенные на белоснежной тарелке и полито соусом! Просто слюнки текут при просмотре фотографий!

Но как Вам получить такие же великолепные снимки?

 

1. Освещение

Помните что блюдо с едой должно быть хорошо и правильно освещено.

picnumber83-c7280c16faf6b267e01c959ccb263438_0

При подготовке данной статьи я видел множество  хороших фотографий еды,

 

которые были испорчены неправильным и некачественным освещением.

Одно из лучших мест для фотографий еды –  у окна, где есть много естественного дневного света. Также возможно использование вспышки в потолок или в стену чтобы дать более сбалансированное освещение и упорядочивания теней. Также при дневном свете блюдо выглядит гораздо более естественно.

 

2. Реквизит

picnumber27-31083efc2dc46e2133737ba537b3a93c_0

Обращайте внимание не только на расположение самих продуктов  на блюде, но и на окружающую обстановку в вокруг него на столе. Не стоит делать снимок всего стола, если конечно остальные элементы не есть дополнением к основному блюду. Второстепенные элементы, такие как, бокал, приборы, салфетки и т.д. можно разместить на переднем или заднем плане, в зависимости от контекста фотографии.

 

3. Будьте быстрым

1260192773_1-25_0

Пища не может выглядеть аппетитно так долго как этого хотелось бы фотографу, поэтому подготовьтесь заранее к съемке и начните снимать как можно скорее после того как блюдо будет приготовлено и до того как оно начнет остывать, таять или менять цвет или форму. Это значит что Вы полностью готовы и знаете что Вы хотите получить до того как еду принесут на съемку. Одна из главных стратегий состоит в том чтобы Вы заранее подготовили реквизит, выставили свет и, если есть возможность, сделать несколько кадров с макетом подобного блюда, которые имеются практически во всех ресторанах. И все что Вам потом останется сделать – это поменять макет на настоящее блюдо и вперед фотографировать.

 

 

4. Стилизируйте

Порядок размещения ингредиентов блюда на тарелке не менее важен чем хорошая композиция при фотографировании. Обратите внимание на сбалансированность продуктов (цвета, формы и т.д.) и сделайте так чтобы они красиво вписались в кадр («золотое сечение», правило третей и т.д.). Один из лучших способов научиться  это просмотреть как это делают профессионалы в поваренных книгах .

 

 

5. Дополняйте

Во время написания статьи один знакомый фотограф дал мне дельный совет которым я хочу поделится с Вами. Возьмите немного растительного масла и немного  нанесите на блюдо, это даст интересный блеск в кадре.

 

6. Нагибайтесь не ленитесь

17_0

Ошибка, которую многие  начинающие фотографы допускают при съемки продовольствия – это фотографирование с верхнего ракурса. Я не говорю что это неправильно, это может неплохо сработать при некоторых обстоятельствах, но в большинстве случаев лучшие кадры получаются когда Вы фотографируйте на уровне блюда или совсем чуть-чуть над ним.

 

7. Макро

Действительно уделив внимание какой-нибудь конкретной части блюда можно выставить в выгодном ракурсе остальные элементы общего плана.

 

8. Эффект пара

Поднимающийся над блюдом пар может дать эффект «только что приготовленного» блюда, что очень любят многие фотографы.

Конечно, это может быть трудно достичь естественным путем.

Я разговаривал с одним фуд-стилистом, который открыл мне секрет искусственного пара. Для этого берете влажные ватные тампоны, помещаете их в микроволновку, нагреваете немного потом достаете их и размещаете их за блюдом. Эффект очень интересный!

 

 

 

 

 

 

okbm("http://fotostudia.net/2009/12/31/semka-edi/","Съемка еды")

Таня.
Было -20 кг. Вернуть и отстоять позиции.

ЛЖ - /community/post.php?topic_id=6617
Каталог рецептов - /community/post.php?topic_id=12310
Фуд фото и фото. Изучаем и практикуемся -...topic_id=21791

ссылка

Послать личное сообщение

 


Фото: © www.stephanievacher.com

КАК СФОТОГРАФИРОВАТЬ ВАШ ОБЕД

 

Стефани УОЧЕР

Я надеюсь, что эта заметка послужит небольшим пособием для начинающих фотографировать еду, людям, которым хочется запечатлеть интересные блюда, которые они ели и поделиться впечатлениями с друзьями. Если вы хотите узнать, как хорошо делать такие фото, читайте дальше.

Поверите ли, но это фото восхитительного суши было снято внутри слабо освещенного, но очень оживленного ресторана, при единственно возможном освещении – и без вспышки! Это замечательно, когда можно сделать четкую, яркую и привлекательную фотографию блюда, которое вы заказали в ресторане, его атмосферу и самое главное – впечатление. Я смотрю на это фото и мне припоминается огромная тарелка нигири, которую Квентин (Quentin) заказал в «Toshi» на главной улице, и как у него потом болел живот от того, что он съел столько суши. Это хорошие воспоминания, которые я бы хотела сохранить.


Фото: © www.stephanievacher.com

Чтобы сделать отличную фотографию блюда не обязательно иметь профессиональную камеру. Хороший снимок можно сделать недорогой мыльницей любой фирмы-изготовителя. Маленький штатив, который можно купить менее чем за $10, сделает ваш фотоаппарат устойчивым и избавит от размытости и колебаний камеры. Кроме него вам не потребуется другое оборудование, чтобы сделать хороший снимок.

Основы:

Для начала было бы неплохо оценить ваши навыки в нормальных условиях. Постарайтесь прийти в кафе или ресторан во время бранча (прим.пер. - это микс слова breakfast + lunch. то есть это перекус между завтраком и обедом, где-то в 11 часов), еще лучше, если вы закажете столик на открытой веранде, где сможете использовать прямой солнечный свет для съемки. Эту фотографию сэндвича я сделала в кафе, где солнечный свет проходил через большое окно.


Фото: © www.stephanievacher.com

Несмотря на то, что фото было сделано когда я находилась внутри помещения, утреннее солнце давало достаточно света, поэтому я использовала короткую выдержку (время открытия затвора) и маленькую диафрагму. Если у вас цифровая мыльница, постарайтесь использовать ручной режим настроек для лучшего качества. Если вы снимаете при избытке света, то вам нужно настроить выдержку как можно короче, в идеале 1/250 - 1/1000c. Диафрагма также должна быть максимально маленькой, желательно 1,8 или 2,8. Это два очень важных фактора для того, чтобы достичь привлекательной глубины резкости или фокуса на фотографии.

Съемка при слабом освещении.

В идеале вы должны расположить тарелку на переднем плане, так, чтобы еда была в фокусе, а фон размыт. Благодаря маленькому значению диафрагмы это именно так и получается. Помните это, если собираетесь сделать фотографии еды привлекательными. Но иногда вам приходится фотографировать при тусклом свете и без вспышки – тогда вам уже не так повезет.

Как человек, который любит ходит в рестораны и пробовать разные блюда, я знаю, насколько это сложно сфотографировать все. Неважно насколько хороша ваша камера, порой бывает недостаточно света для съемки без привлечения дополнительного освещения в виде вспышки и софтбокса. Самый лучший совет, который я могу дать, это то, что у вас не всегда будут получаться классные фотографии. Иногда, придя с обеда и выгрузив файлы карты памяти, вы обнаружите, что все фотографии неудачные. Все в порядке, не унывайте! Нельзя всегда быть победителем!

Если вы хотите избежать частых разочарований, вот вам советы, как снимать в условиях плохого освещения:

На камерах с ручным управлением вы найдете установки ISO. Если вы когда-либо снимали на плёнку, то вы вспомните, что ISO – это чувствительность плёнки. Чем выше ISO, тем фотография будет лучше при неярком свете. Чтобы получить хорошие снимки еды, установите ISO равным не менее 1000. Но помните, чем выше ISO, тем больше шума или зерен будет на фотографии.


Фото: © www.stephanievacher.com

Если вы хотите использовать вспышку, постарайтесь немного приглушить ее яркость и используйте настройки, чтобы ее компенсировать (например, используйте более открытую диафрагму). Если у вас вспышка, встроенная в камеру, и вы снимаете очень близко, вы рискуете получить размытую картинку и лишние отблески.

Используйте штатив и автоспуск. При длительной выдержке (1/60 и дольше) камера не сможет компенсировать естественную тряску ваших рук. У вас получатся размытые снимки и это не придаст фотографиям привлекательный вид. Если вы используете штатив, вы гарантированно избавитесь от многих человеческих ошибок, а также сможете установить более длительную экспозицию (выдержку). Автоспуск тоже улучшит качество съемки.

Больше света! Если у вас есть свет – используйте его! Расположитесь как можно ближе к свету наверху. Если на столе есть свечи, используйте их для создания мягких акцентов на фото. Поворачивайте тарелку под разными углами, чтобы лучше скадрировать снимок. Если вы едите мясо с картофельным пюре, старайтесь осветить мясо, а не картошку.

Кадрирование еды.

Профессиональные фотографы снимают такую еду, которая слишком красивая, чтобы ее есть. Но здесь кроется маленький гнусный секрет этой работы: то, что они фотографируют, часто вообще бывает несъедобным! Фуд-стилисты и фотографы используют глицерин, чтобы сделать блюдо более блестящим, сухой лед – чтобы сделать блюдо дымящимся и т.д., а также специальные программы обработки изображений, такие как Adobe Photoshop и Lightroom чтобы изменить резкость, контраст, освещенность и т.д. Что же делать фотографу-любителю, чтобы состязаться с ними?


Фото: © www.stephanievacher.com

Первое и самое главное – сосредоточтесь на блюде, как на объекте съемки. Старайтесь избегать всяких отвлекающих элементов, таких как лица, руки, кошельки (пример неудачной фотографии - на фото вверху). Уберите кошелек со стола или отодвиньте подальше от тарелок.

Уберите крошки со стола. Если на скатерти есть разлитая жидкость или испарина на стакане, сделайте все возможное, чтобы избавиться от этого в кадре. Уделите внимание окружению тарелки, чтобы вам не пришлось заниматься этим в редактирующих программах.


Фото: © www.stephanievacher.com

Приготовьте камеру и штатив до того, как принесут еду. Если вы заказали горячее, то захотите сфотографировать пока оно свежее и только что с гриля. Если вы упустите время, настраивая камеру, блюдо остынет и станет не столь привлекательным.

Вопреки тому, что вы можете подумать, что это будет отличный кадр, старайтесь не снимать наполовину съеденную еду. В большинстве случаев блюдо, частично «поврежденное» выглядит не так аппетитно. Исключением может быть случай, когда вы хотите показать красивые слои внутри торта.

Если вы фотографируете «сложные» блюда, такие как карри или салат с пастой, то используйте простой фон, белые тарелки. Тарелки с ярким рисунком отлично оттеняют «скучные» блюда, например, грибной суп. Думайте, какую информацию несет окружение и делайте так, чтобы оно не вызывало дисгармонию.

Пусть глубина резкости станет вашим помощником. Если вы откроете любой журнал с рецептами, то увидите, что фокус наведен на блюдо, а фон размыт. Если же все элементы на фотографии будут четкими, ваш взгляд «запутается» и будет уделять внимание не только переднему плану, но и заднему.

Я надеюсь, что эта небольшая заметка поможет вам делать более удачные снимки того, что вы едите. Необязательно иметь профессиональное оборудование или знать ваш фотоаппарат наизнанку, чтобы делать хорошие фотографии. Надеюсь, что ваши следующие фотографии обеда приведут ваших друзей в восторг!

2008 © Stephanie Vacher, фото автора

Таня.
Было -20 кг. Вернуть и отстоять позиции.

ЛЖ - /community/post.php?topic_id=6617
Каталог рецептов - /community/post.php?topic_id=12310
Фуд фото и фото. Изучаем и практикуемся -...topic_id=21791

ссылка

Послать личное сообщение

Алёна, добро пожаловать в группу. :))

Твои слова про использование мало аппетитных помощников при съёмке еде в некоторой степени давно устарели.
Сейчас для хорошего фудфото профессионалы не будут использовать ни клей ПВА, ни лак для волос.
Так было некоторое время назад, при отсутствии хорошей фототехники и качественного света для фотосъёмки.
Поэтому настоящий фудстилист не будет позориться, поливая аппетитное блюдо лаком.

Конечно, есть свои хитрости.
Как сделать аппетитнее суп на фото, как сделать так, чтобы зелень и салат при блительной съёмке не жухла...
Но всё это вполне невинные и естественные фокусы. :))

Да и снимают так, чтобы постобработка фото была минимальной.
Хороший свет, красивая композиция и качественный кадр - залог успеха.
К этому мы и будем стремиться.


Если можешь, перенеси этот пост в тему обсуждений.
А здесь будем выкладывать статьи и вопросы, касающиеся только выложенных статей.

Таня.
Было -20 кг. Вернуть и отстоять позиции.

ЛЖ - /community/post.php?topic_id=6617
Каталог рецептов - /community/post.php?topic_id=12310
Фуд фото и фото. Изучаем и практикуемся -...topic_id=21791

ссылка

Аватар
Послать личное сообщение

"Фуд-стилистом можешь ты не быть, но кушать красиво   - ты обязан!"

Вообще, фуд-стилистка - это очень сложня наука с нерасктываемыми самими фуд-стлистми секретами. Тем журналистам, что пишут статьи, кто пытался разобраться в этом, так и не удалось до конца узнать все. Так пишут они сами зачастую в своих статьях. Мало иметь хороший фотоаппарат, а также красивую еды. Фуд-стилисты зачастую фотографирют не настоящую еду. а искуственную. Отоого при виде цветных упаковок в магазинах мы можем кинуть в корзнку вреднючуюю пиццу, на фото которой безумно красивая зажаристая "вещь" или выбрать те или иные продукты, потом найдя в коробке лишь разочарование. Для создания красивых фото настоящий  фуд-стилист никогда не нальет в овсянные хлопья молоко, или сливки, они смело льют туда клей пва, потому что он более эффектно смотрится и хлопья в нем "отлично плавают", для фото профессионалы обильно льют на продукты лак для волос, используют непищивые краски из балончиков, искусственные резиновые аналоги бутербродов и так далее. А заканчивается все профессиональным использованием фотошопа. Да так, что начальную картинку уже и не узнаешь после обработки вовсе. И секретов у фуд-стилистов столько, что нигде и никогда они не напишут о них, так как это их закрытая сфера. Поэтому мы будем в этой группе, скорее н фуд стилистикой заниматься, а (как правильно сказано в названии группы) фуд-фото, точнее фото еды. И так, после вступительного слова, хочу выложить свои блины. Фоткала их еще до создания этой группы. поэтому делала все на свой взгляд. До прочтения статей. Но все же мне понравилось, как получилось. Так как собираюсь на масленницу печь блины всю неделю, думаю еще полчится не одну фотку выложить. Фото выложу в тему заданий.

 

32 года/172см id=6049
01.01.08=90кг
17.08.08=87начало актив.ЗОЖ на ДИОН
31.03.10=63,5кг(-26,5кг)
02.01.11=90кг-перед родами(+26 за берем)
09.01.11=82кг
16.12.11=72,4/-9,6
с17.07.15=107.6/MAX вес-худею
На дион с 23.02.2008
В ЗОЖ похудении(харбор)с2004

ссылка

Аватар
Послать личное сообщение

Лена, ничего... шаг за шагом все начнет получаться. Главное не хватайся за все сразу. Сперва освой что-то одно, а потом понемногу двигайся дальше. Мы ж тут ни за кем не гонимся. Заодно и развлечение это ого-го какое! :)

Алена

Когда ученик готов, приходит учитель
____________________________________
/community/post.php?topic_id=22461

ссылка

Аватар
Послать личное сообщение

надеюсь, Таня, что станет яснее, пока совсем ничего непонятно :)

Лена я.
26.10.2008 - 24.10.2009 - я уже год на ДиОне и -24 кг!
мой дневник /community/post.php?topic_id=23545

ссылка

Послать личное сообщение

Лена, я тоже сначала за голову хваталась.
Сейчас немного разобралась с отражателями. Главное попробовать. А там уже всё становится гораааздо проще и понятнее. smile

Таня.
Было -20 кг. Вернуть и отстоять позиции.

ЛЖ - /community/post.php?topic_id=6617
Каталог рецептов - /community/post.php?topic_id=12310
Фуд фото и фото. Изучаем и практикуемся -...topic_id=21791

ссылка

Аватар
Послать личное сообщение

блин, как все сложно тоsmile

Лена я.
26.10.2008 - 24.10.2009 - я уже год на ДиОне и -24 кг!
мой дневник /community/post.php?topic_id=23545

ссылка

Послать личное сообщение

ОТРАЖАТЕЛИ


Прежде чем перейти к еще небольшому уроку, я хочу немного прокомментировать выполнение нашего задания участниками.
Вот хоть некоторые и посчитали этот урок слишком легким, позволю себе не согласиться и думаю тоже самое скажут и те, кто уже попытался его сделать. Так что , дорогие участники, те кто решил пока подождать следующего урока, присоединяйтесь, покажите на своем примере, как можно справиться с этим заданием,тем более если он вам показался легким)
И еще раз напомню ко вчерашнему посту, мы ждем активного комментирования работ всеми участниками! Не стесняйтесь и не ленитесь) Тем более среди вас есть действительно профессионалы ,чей совет и критика, будут очень полезны для всех.


Я понимаю, что критиковать очень сложно, проще сказать:"красиво, молодец!". Но поверьте нашему опыту, похвала не всегда ,а то и прямо скажем, редко является двигателем прогресса) Тоже самое могу сказать всем участникам, кто выставив свои работы и может быть недоволен высказанными советами. Здесь сообщество не для похвал и состязаний, здесь сообщества для обучения. Цените возможность услышать советы и замечания, они вам очень помогут двигаться вперед! Но, а для восхищений у всех есть свои журналы и свои читатели,они всегда принесут вам море положительных отзывов)...



Итак небольшой обзор на тему отражателей. Они очень облегчат вам процесс фотографирования еды .Уже по предыдущему уроку вы должны были заметить, что не только кнопки и цифры камеры помогли нам выйти из тени, но и применение тех самых отражателей.

Они бывают разных размеров, цветов, сделанные из разных материалов. Пока достаточно познакомиться вот хотя бы с этими тремя: Золотой, серебряный и белый.

Вы можете заменять их листами бумаги, фольгой, зеркалом и другими подручными материалами, которые способны отразить свет и вывести затемненные части кадра из тени. С ними можно много экспериментировать, обязательно потренируйтесь! Вы сможет не только осветлять определенные участки ,но и придавать вашими предметам больше фактуры, объема, блика и даже цвета.

Вот посмотрим примеры и сравним все метаморфозы произошедшие с нашими фруктами.



Обратите внимание и на их поверхность, игру света тени, на изменение освещение тени, её оттенок..
Увидели разницу? Как меняются фрукты. Где-то они стали ярче, но потеряли фактуру или объем. Потому надо всегда внимательно подобрать нужный угол, ракурс для отражающего света, следуя своему замыслу и цели.

Золотой отражатель придаёт теплый оттенок, что может изменить и цвет предмета. Он работает более мягко, чем например серебряный, который дает более холодный цвет и к тому резкий(особенно применяя фольгу и зеркало) Белый цвет самый мягкий по своему воздействию. Тут нельзя рассуждать, что лучше, что хуже. Для разных конкретных целей подойдет разный отражатель. Вот важно сохранить теплый оттенок у еды- лучше золотой или просто белый, в крайнем случае. Если другая идея, другой продукт, другие оттенки у кадра, другие условия съемки - тогда серебряный. Главное экспериментируйте!
А кадр внизу справа , снят с двумя белыми листами бумаги- но тут они поднесены гораздо ближе к яблоку, чем в предыдущих вариантах! Отсюда мы должны уяснить, что и расстояние от предмета до отражателя тоже имеет большое значение!

Еще пример:


Я думаю тут все поймете по рисункам, менялось расположение только маленького золотого отражателя,большой белый стоит на месте.
Смотрите как меняется наше яблоко, как то пропадает, то появляется текстура у шкурки мандарина.
Где-то проявляется объем фруктов, где-то они становятся плоскими, хоть и заманивающее яркими. Вот смотря в объектив и попробуйте подвигать отражатель, внимательно наблюдая за объектом. Что вы выберите -ваше дело вкуса . Но не забываем, яркая, светлая картинка - не всегда красивее той, где сохранились все «морщинки» и виден характер нашей модели. Ведь добиться живости изображения -это важно!
Если вы не увидели разницы в примерах, у вас возможно есть проблемы с монитором! Я посмотрела на 3 своих, причем и на ноуте - везде видна эта разница подсветки.

Итак, запомним, меняя материал отражателей, угол их наклона, место расположения, расстояние до объекта съемки- вот что мы можем использовать для успешного кадра еды.

 

Статья написана sarsmis для сообщества fotofoodstyling

Таня.
Было -20 кг. Вернуть и отстоять позиции.

ЛЖ - /community/post.php?topic_id=6617
Каталог рецептов - /community/post.php?topic_id=12310
Фуд фото и фото. Изучаем и практикуемся -...topic_id=21791

ссылка

Послать личное сообщение


Схема работы с боковым освещением и ещё немного об отражателях


В последнее время, после того, как был вывешен пост с первым заданием и стали приходить первые комментарии с работами участников, мы получаем очень много вопросов про отражатели и схемы освещения.
Именно поэтому, мы решили продолжить рассказывать об освещении, отложив пока все другие темы. Хотя, до них, надеемся, очередь тоже вскоре дойдёт:)

Прежде всего, хочу ещё раз сказать, что я и мои коллеги снимаем только при естественном освещении (за очень редким исключением). Во-первых, у многих из нас просто нет ни возможности, ни желания тратить много денег на системы искусственного освещения, а во-вторых, результат от работы с естественным освещением нравится нам гораздо больше! Естественные цвета и блики света, доступность и потрясающие возможности, особенно, если научиться всем этим грамотно управлять.
Использование естественного освещения означает, что при съёмке используется только натуральный солнечный свет (он есть, даже если на улице пасмурно), а всякие светильники, лампы, люстры и прочие осветительные приборы – выключены. Разумеется, сейчас у многих проблемы с этим самым солнечным светом, светлеет поздно, темнеет очень рано и многим, особенно, если вы работаете, так же, как и я, для съёмок остаются только выходные, и то, в основном, это промежуток с утра и до 3х-4х часов. Но даже этот скудный и неяркий свет вполне можно использовать с пользой для дела:) Более того, я, например, предпочитаю для съёмок именно пасмурную погоду, т.к. наличие облаков даёт замечательный мягкий, рассеянный свет, что, как правило, хорошо сказывается на качестве фотографий.
Тут я хочу сказать, что ни в коей мере не причисляю себя к профессионалам, вовсе нет, более того, я сама только недавно начала увлекаться food-фотографией. И то, о чём я хочу рассказать вам в этом уроке – всего лишь основы управления светом, которые, возможно, со временем позволят вам достичь чего-то большего в фотографии.

Итак, как же можно управлять светом?

Естественное освещение, несмотря на кажущуюся простоту, позволяет использовать множество схем освещения.
Сегодня я бы хотела рассказать о боковом освещении, т.к. именно такое освещение используется в примерах, которые мы выбрали для нашего урока с яблоками. Такую схему хорошо использовать, когда вы фотографируете, скажем, овощи или фрукты и хотите блики на их боках, а также, когда вы фотографируете что-то жидкое (в контровом свете жидкости не всегда выглядят удачно)

Представим, что перед нами стол, на котором находится фотографируемый объект, а справа от стола – окно.
Вот как будет выглядеть наш объект, если сфотографировать его в этом положении.



Неплохо, конечно, но мне, лично, не очень нравятся тени слева. Попробуем от них избавиться. Но как?
Из Светиного урока мы знаем, что главный помощник от теней – это отражатель. Можно купить специальные отражатели, которые сейчас продаются в различных вариантах, по одной штуке и комплектами и, кстати говоря, стоят не так уж дорого. А можно воспользоваться листом плотной белой бумаги или фольги. Я предпочитаю последний вариант, просто беру рулон фольги, отматываю нужную длину, ставлю на стол и подпираю с другой стороны подручными средствами: бутылками, пачками с молоком, вазами, в общем, любой парой предметов, которая попадёт под руку.
Вот такая картинка получается если слева от объекта разместить отражатель.



Согласитесь, уже лучше?:)
В принципе, на этом можно и остановиться, но если в ваших планах сделать тени ещё меньше, можно, оставив отражатель слева, поставить ещё один сзади.
Вот так:



Теперь тень стала заметна ещё меньше:) Но будьте осторожны, использование второго отражателя сзади может дать некрасивые блики на жидкостях и супах.

Ну вот, наш маленький урок подходит к концу, осталось лишь прояснить ещё один момент. В подписях на картинках вы наверняка заметили слова о коррекции экспозиции. Уверена, среди вас немало людей, которые очень хорошо себе представляют, что это такое, и даже используют на практике, но я пожалуй, напишу пару слов на эту тему, чтобы уж точно не осталось непоняток))
Как известно, автоматике свойственно ошибаться, что, собственно, и произойдёт в случае, если сфотографировать высококонтрастную область, например, такую, как наш кекс, в лучах света от отражателей. На картинке присутствуют и тени, и хорошо освещённые участки, а экспонометр камеры, чаще всего, усредняет данные об условиях освещения, в результате чего, на фотографии сюжетно важная часть снимка может получиться недостаточно освещённой. На следующей картинке можно наглядно увидеть, как повлияет положительная коррекция экспозиции на снимок.



Я, как правило, делаю серию снимков с различной коррекцией, а потом выбираю тот, который мне больше подходит.
Так как возможности камеры позволяют, обычно я снимаю в режиме raw+jpeg, а потом обрабатываю снимки в raw-конвертере, добавляя света, корректируя баланс белого и прочие необходимые параметры.

Эта статья написана [info]a_krol_cookbook для сообщества fotofoodstyling

Таня.
Было -20 кг. Вернуть и отстоять позиции.

ЛЖ - /community/post.php?topic_id=6617
Каталог рецептов - /community/post.php?topic_id=12310
Фуд фото и фото. Изучаем и практикуемся -...topic_id=21791

ссылка

Аватар
Послать личное сообщение

Таня, я только ЗА чтоб ссылка была, может кому-то пригодится.

Самое интересное я в ру.нете почти не ищу статьи, ищу все на английском (а то иначе я все время путаться буду с переводами терминов). Но вот бывает иногда хорошее что-то находится.

Аюшка, спасибо за статью! Очень интересно!! Надо мне тоже что-то приобрести, чтоб завешивать окно - а то блики...

Алена

Когда ученик готов, приходит учитель
____________________________________
/community/post.php?topic_id=22461

ссылка

Аватар
Послать личное сообщение

Секреты кулинарной фотографии
Автор: Olga Gorchichko

Попыталась перевести статью Tips on Food Photography. Прошу не судить слишком строго, т.к. после окончания школы прошло много лет, да и тогда это не было моим коньком… И если вы поправите меня – буду благодарна!

Статью написала Helen, автор блога Tartelette. Ее фотографии удивительно красивы и элегантны, я уж молчу про ее мастерство выпечки! Давайте познакомимся с ее секретами фотографирования десертов!

Leemei попросила меня поговорить о моей кулинарной фотографии, в то же время я планировала создать раздел FAQ (Часто задаваемые вопросы, прим. переводчика) для своего блога. Я решила, что это знак, что пора сесть и написать.

Я не собираюсь говорить вам, что вы должны делать так, как я и никак иначе! Скорее, я планирую рассказать вам, что получается у меня, чему я научилась и что применила в моих собственных фотографиях за последние пять лет. Если на то пошло, у каждого свой путь в кулинарной фотографии и я, например, снимаю только десерты, что, несомненно, отличается от съемок других блюд, но я надеюсь, что вы почерпнете немного из моего опыта.

И помните, что нет ничего неизменного, и все правила могут быть нарушены для достижения результата, который вы хотите получить, и то, что работает для меня, может не сработать для вас. Так что практика, практика и еще раз практика!


Любительская ли у вас камера (Point and Shoot) или зеркальная, помните, что не оборудование делает снимки, а фотограф. Причина, по которой я обновилась до зеркальной камеры, первоначально было желание большего количества мегапикселей и более высокого разрешения фотографий для печати, но и потому что я чувствовала, что исчерпала возможности любительской камеры и готова перейти на новую ступень.

Я веду кулинарный блог чуть менее 3 лет и начинала с Canon A610. В феврале я обновилась до зеркалки - Canon Rebel XTi. Я получила только “тушку” (боди, тушка - от англ. body - зеркальный фотоаппарат без объектива, прим. переводчика), отказавшись от китового объектива (кит- от англ. kit - комплект, т.е. комплект заркалка+объектив, предлагаемый производителем. Чаще китовый объектив не очень качественный, прим. переводчика), который обычно идет в комплекте, и докупила пару объективов с фиксированным фокусным расстоянием.

Первый - Canon 50mm f/1.8, который я очень люблю, безусловно был отличным вложением ок. $80. Второй – Canon 100mm macro f/2.8, который был дороже, но если вы взглянете на фотооборудование таких продавцов как KEH или B&H, вы вы поймете, что товары там отличного качества. Наличие пары фикс-объективов – отличная инвестиция: у них высокое качество и зачастую более широкий диапазон диафрагмы, и вы можете использовать их как зум-объективы (объектив с переменным фокусным расстоянием, прим. переводчика) просто перемещая вперед и назад – ближе и дальше от еды – как пожелаете.

Несмотря на то, что теперь я снимаю исключительно зеркальной камерой, есть основы, которые применимы для всех камер, снимаете ли вы на пленочный или цифровой, компактный (любительский) или зеркальный фотоаппарат.

1) Свет и освещение

Я снимаю исключительно при естественном освещении. Я не имею ничего против использования вспышек, когда дело касается фотографирования еды, но для этого нужны дополнительные знания и оборудование, траты на которое в данный момент не запланированы в моем бюджете. Также я не использую искусственные осветители как лайтбоксы, опять же ничего против них не имею, но мне очень повезло жить на юге, где много солнца, и комната, где я снимаю, очень хорошо освещена.

Когда я начинала фотографировать, я использовала журнальный столик рядом с кухней, слева от меня было два больших окна. Но я люблю собирать реквизит, фоны и в сочетании с минимальным фотооборудованием, которое я использую, все это становится головной болью для моего мужа, слишком заманчивой добычей для собак и страданиями при перемещении, когда у нас посетители. Я переместила все в другую комнату, купила большой кусок фанеры, который перекрасила и установила на 2 подпорки – это и стало моей фотостудией. Я использую часть полок в шкафах для реквизита и прочего, и я могу спокойно сесть и лучше все спланировать.

2) Инструменты для работы со светом

Я использую некоторые инструменты для усиления естественного света, благодаря чему, я трачу меньше времени на редактирование фотографий перед выкладыванием на блог, и что позволяет сделать из картинки “конфетку”.

Иногда мне нравится играть с тенями, но чаще я использую кусок толстого белого картона для отражения света справа.

 

 Это освещает десерт со всех сторон, в том числе со стороны, на которую не падает свет. (См. рисунок ниже)

 

На фотографиях кексов ниже один снимок сделан без использования серебристого отражателя – он хорош, но выглядит немного плоско. Второй снимок сделан с отражателем, расположенным справа, что добавило четкости и ясности.

Даже незначительные улучшения могут привести к большим изменениям, когда вы начнете подходить к съемке каждого предмета индивидуально. Для тыквенных тарталеток с меренгами, которые я недавно снимала, я использовала только пенную доску, так как я обнаружила, что серебристый отражатель добавлял меренгам металлический оттенок, что мне не понравилось.

Лучшее время для съемок зимой для меня с 8 утра до 2-х часов дня. Около 11 утра ослепительно яркий свет, поэтому я использую тонкий кусок белой ткани для рассеивания света.

 

Это помогает в случаях, когда слишком яркий свет, либо много желтизны в освещении комнаты. Летом солнце светит под другим углом, и я могу снимать до 4 вечера при хорошем освещении. Когда слишком ярко рассеиватель (к примеру, кусок простой белый простыни) позволяет убрать яркий свет в комнате, сохраняя при этом достаточно света.

3) Постоянство

После того, как для съемок я переместилась в другую комнату, я поставила свой рабочий стол таким же образом, как раньше, со светом, падающим слева. Не то чтобы я слишком упряма для изучения нового, просто я "знала" это освещение, я росла с ним в течение года с моей любительской камерой, и мне было комфортно с ним.

Постарайтесь найти постоянство в месте съемки и вы меньше будете думать о том, как и что расставить вокруг еды, и сможете сфокусироваться лучше на самой еде. Если вы хорошо знаете место съемки, то лучше всего подготовить все заранее, даже если вам нравится, чтобы все было просто и без наворотов. Гораздо легче снимать, когда место съемки не загружено лишними предметами и готово к использованию.

4) Планирование

“Планирование помогает произойти неожиданностям”. Мои установки не сложны, тем не менее, я уделяю время обдумыванию, однако планируя, не увлекайтесь – все должно оставаться простым, чтобы не затмить приготовленную вами еду. Далеко не всегда образы, появившиеся у меня в голове, реализуются в итоге на столе. Потратьте лишнюю минутку для перестановки компонентов снимаемого блюда. Я не сильна в пошаговой съемке, но иногда люблю заснять отдельные этапы приготовления десерта.

Для съемки тарталеток от состояния только приготовленных до состояния с меренгами я продумала все, что может понадобиться, и нашла время для съемки различных этапов приготовления для иллюстрации конечного изображения. Вы можете поступать так же, если хотите фотографировать процесс приготовления, промежуточные пункты рецепта и т.д., вы также вольны использовать больше или меньше оформления – на ваш вкус.

Планируйте рабочее пространство заранее, чтобы вы могли сфокусироваться на блюде, а не метаться по кухне в поисках места, куда поставить разделочную доску с овощами или кастрюльку с кипящим соусом…

 Штатив очень полезен в этих случаях. Я люблю свой штатив по очевидной причине – у меня дрожат руки, но также и потому что я могу установить настройки камеры для оригинального кадра, отойти, разложить все на тарелке, затем просто поставить ее и нажать на кнопку спуска затвора и оп! Снято!

Мне также он необходим, так как одна рука находится на кнопке спуска затвора камеры, а другая держит и передвигает либо отражатель, либо пенную доску. Я могу также установить рамку, посмотреть в видоискатель и буквально дотянуться до стола, чтобы расставить посуду и реквизит, не теряя при этом угла, который мне нравится.

Я никогда не думаю о штативе как о тяжеловесном статичном оборудовании. Мой штатив путешествует вокруг стола, располагается ближе или дальше, головка (поворотный механизм штатива, позволяющий изменять ориентацию камеры без перемещения самого штатива, прим. переводчика) направляется вверх или вниз… не соскучишься! Это особенно полезно при съемке жидкостей в движении, например, когда я наливаю горячий шоколад в чашку и снимаю в то же время, или при фотографировании мороженого.

Для съемки мороженого на палочке (см. ниже), я должна была торопиться, так как в тот день было очень жарко, и я знала, что мороженое растает в течение нескольких минут, не оставив мне времени, чтобы поиграть с настройками камеры и углами съемки. Я поставила поднос с пустыми формочками таким образом, как бы я хотела видеть мороженое в окончательном варианте, установила штатив и настройки камеры, и когда я был готова снимать, я заменила пустые формочки реальным мороженым и сфотографировала. И никакого стресса!

5) Реквизит

У меня есть белые и темные фоны, есть также несколько цветных. Я начинаю процесс съемки с обдумывания, на каком из них будет выделяться блюдо, а какое будет резать глаз. Обычно я застилаю стол куском ткани, а поскольку он довольно длинный, я иногда использую его в качестве заднего фона. Например, кексики я фотографировала без фона, просто на куске ткани, в то время как тарталетки были сняты с простыней, закрепленной сзади.

Я стараюсь не использовать слишком много разных тканей, так как я зачастую просто забываю, что у меня есть. Когда я начинала, я посетила магазины тканей и закупила по одному ярду (чуть меньше метра, а точнее 0,9144 метра, прим. переводчика) разных тканей, которые, как я думала, должны были быть хорошим фоном. Разной белизны, различной текстуры, немного розовых и красных, голубых и темных. Я также обнаружила, что чем больше рисунков на ткани, тем больше они отвлекают глаз. Белый же наиболее понятен, и легко можно варьировать цветами тарелок, салфеток и другой утвари… Мне нравится использовать темные фоны, когда я снимаю десерты ярко розовых, пурпурных, оранжевых и красных оттенков.

Посуда: Все на ваш вкус. Но опять же, лучше меньше, когда дело касается реквизита. Позвольте блюду самому рассказать, лишь чуть улучшив вид такими штрихами как вилка, квадратное блюдо вместо круглого, красивая чашка, цветная салфетка. Я люблю сделать одно фото с предметом отдельно и несколько - с небольшим количеством реквизита, проверяя, получится ли законченная картина или нет. Опять же, позвольте вашему инстинкту управлять вами.

Порой пустые места могут помочь остановиться взгляду на самом интересном. Иногда хорошо расположенная ложка или салфетка могут выделить ваше блюдо. Используйте вашу собственную фантазию и не забывайте веселиться.

6) Настройки камеры

ISO:Вне зависимости от освещения я снимаю при ISO, равным 100, даже когда облачно. На более низких ISO гораздо меньше цифровых шумов, что позволяет сохранить более высокое качество фотографий. Разумеется, что более высокое ISO позволяет снимать при более высокой выдержке и при этом получать меньше смазанных изображений. Но, поскольку я снимаю со штативом, и моя еда не движется, а я перемещаюсь в нужную мне точку и устанавливаю штатив там, где я хочу снимать, я могу снимать на низком ISO.

Если у вас компактная камера, вы можете установить более низкий ISO, но у вас не будет такой возможности использовать освещение, как при использовании зеркальной камеры. Когда у меня был компактный фотоаппарат, мне все время приходилось следить, достаточно ли света в комнате, кроме того, я снимала в макро режиме (маленькая иконка-цветок) и с приоритетом диафрагмы.

Баланс белого:

Я считаю, что действительно имеет значение, где вы живете, так как я часто снимаю с настройками “дневное освещение” вместо “автоматический баланс белого”. Но ничто не вечно под луной, поэтому я пробую оба варианта для одного и того же объекта до начала съемки и выбираю, какой вариант лучше подходит для освещения этим днем (и этим временем года - зимой или летом). Опять же, лучше всего поиграть с различными настройками камеры, чтобы понять, что вам больше нравится. Прелесть цифровых фотоаппаратов в том, что всегда можно удалить!

Настройки: Я снимаю с приоритетом диафрагмы. Мне так удобнее, но когда у меня впервые появился XTi, я положила несколько кексиков на столе, установила штатив и сняла с 3 разными значениями “f/stop” (установка диафрагмы объектива, прим. переводчика) (открытое-среднее-закрытое значения), чтобы посмотреть, что мне больше нравится.

F/stops: На следующем шаге определимся со значениями “f/stop”. Когда я впервые начала фотографировать для блога, я была пленена снимками, идеально сфокусированным на блюде и с размытым фоном. Каким образом они получают такие большие глубины резкости? С объективом 50mm я получила самое широкое значение “f/stop” (= диафрагмы), равное 1,8, а в макро равное 2,8.

Диафрагма – это то, что позволяет свету проходить через объектив во время съемки. Открытая диафрагма – при малых значениях, как f/1.4 или f/1.8, закрытая диафрагма - f/22, вы можете установить его в любое значение в настройках камеры.

Если пока сложно разобраться с этим, запомните следующее: открытая диафрагма позволит большему количеству света проходит через объектив, но меньшая часть кадра будет в фокусе, остальные же объекты на переднем плане будут размыты, создавая глубину поля. А закрытое отверстие пропустит меньше света через линзу, больше объектов будет в центре внимания в кадре (меньше размытого) и будет больше глубина резкости.

Мне нравится играть с обоими вариантами в зависимости от объектов на фоне. Например, на снимках тарталеток ниже на рисунке слева с открытой диафрагмой трудно сказать, какие объекты на фоне. Ложки, тарелки, салфетки? При закрытии диафрагмы фон становится четче, легче угадать расположенные объекты.

Использование открытой диафрагмы позволяет выделить объект в группе.Например, обратите внимание на снимки стаканов ниже. Ваш глаз распознает группу, но фокусируется и привлекает ваше внимание только к одному объекту. Обычно я устанавливаю значение диафрагмы в пределах 2.8-5.6, что позволяет хорошо выделить еду на переднем плане и дает хорошую глубину поля в остальной части кадра.

Компенсация экспозиции: Это мой "легкий" способ исправить проблемы освещения. На моем Canon’е это выглядит как кнопка с надписью AV+/-,это позволяет увеличить количество света на изображении даже при закрытой диафрагме. Это мой маленький спаситель, когда небо затянуто тучами, а я "должна" что-то снять, и у меня нет времени играть с настройками скорости срабатывания затвора и диафрагмы. См. фотографии ниже:

7) Редактирование фотографий

Я снимаю в большом формате в RAW и JPEG. Думайте о формате raw как о негативах: они не готовы для использования в качестве картинок, но содержат все данные, необходимые вам для создания фотографии. Я не использую Photoshop, а сочетаю использование GIMP (GNU Manipulation Program), которая похожа на Photoshop, (а также иногда пользуюсь Picasa от Google для просмотра JPEG файлов) и программ, которые были в поставке с моим XTi, для редактирования файлов в формате RAW и конвертирования их в JPEG формат для загрузки на блог. При работе с форматом RAW вы меньше теряете в качестве (цифровой шум и пиксели), поэтому стоит потратить дополнительное время, чтобы, например, увидеть материалы в напечатанном виде.

Я минимально редактирую свои снимки: контраст, может, немного повышение яркости или затемнение, иногда немного добавляю цветов и насыщенности. Мне нравится делать один и тот же кадр, по крайней мере, 3 раза с разными значениями диафрагмы, компенсации экспозиции и/или баланса белого, чтобы посмотреть, какой вариант потребует меньше редактирования перед публикацией на блог.

Я надеюсь, что Вы смогли почерпнуть для себя полезную информацию из данного текста, и помните, что нет лучшего способа научиться, чем практика и чтение о фотографии. И напоследок: занимайтесь тем, что делает вас счастливее!

 

Если ни к чему не стремишься, то никуда и не придёшь...
Светлана, сыну 8 лет, рост 168, сбрасываю лишних 35 кг
09.12.09г______110 кг
05.04.10г______ 99 кг
Мой дневник /community/post.php?topic_id=20476

ссылка

Послать личное сообщение

Алёна, а я этот блог не смотрела детально. Только пару статей её.
Статья по-моему самая подробная.
Её почти все сайты по фото цитируют. :))

Если ты не против, я сюда скопирую ссылку, которую ты прислала.

Учебник цифровой фотографии.

Таня.
Было -20 кг. Вернуть и отстоять позиции.

ЛЖ - /community/post.php?topic_id=6617
Каталог рецептов - /community/post.php?topic_id=12310
Фуд фото и фото. Изучаем и практикуемся -...topic_id=21791

ссылка

Аватар
Послать личное сообщение

Я этот блог знаю :))) Хожу туда за веганскими рецептами. Правда после того как девушка выпустила книгу, как-то она перестала блогом заниматься. :( А у нее многому можно научиться, не только фотографии. Но статья отличная!

Алена

Когда ученик готов, приходит учитель
____________________________________
/community/post.php?topic_id=22461

ссылка

Послать личное сообщение
Кулинарная фотография для блоггеров
Перевод статьи Food Photography for Bloggers

Переводила статью “наскоками”, в первый день, когда пришла эта мысль, перевела больше половины… потом иногда вспоминала, переводила парочку абзацев и снова переключалась на другие дела… В последнее время все чаще “ныла” френдам в комментах, что нуждаюсь в пинке, чтобы перевести оставшиеся несколько абзацев… И дождалась, что статью перевел другой человек… Сначала растроилась (мысленно попинала себя), потом пробежалась глазами по другому переводу и подумала, насколько сильно могут отличаться переводы одного и того же текста! В конце концов решила все равно допереводить и выложить (да, чужой перевод оказался мощнейшим пинком! LOL): ведь важно, чтобы статья была прочитана большим количеством людей, не владеющих или плохо владеющих английским языком и желающим снимать лучше. А поучиться у автора статьи есть чему!

Food Photography for Bloggers

Кулинарным блоггерам приходится быть мастерами на все руки. Мы должны быть шеф-поварами, поварятами, фудстилистами, фотографами, редакторами фотографий, посудомойками и писателями каждый раз, когда публикуем что-то новое. Уже не раз меня просили написать статью; так что, все, кто спрашивал о моих фотографиях: это для вас.

У большинства кулинарных блоггеров нет собственных студий или профессионального освещения, а также возможности сотрудничества с фудстилистами. Поэтому пишу том, как вы можете делать высококачественные фотографии еды дома вне зависимости от вашего оборудования.

Много всего происходит, прежде чем я нажму на кнопку затвора. Я не профессиональный фотограф, ко многому я пришла путем проб и ошибок. Единственные профессиональные знания, которыми я обладаю это те, что я получила в старших классах на занятиях по фототехнике несколько лет назад. Большинство советов в Интернете по фотографировании еды касаются коммерческих снимков, поэтому содержат мало информации для кулинарных блоггеров, снимающих дома.

Методы работы очень индивидуальны, я уверена, что другие кулинарные блоггеры добиваются своих фантастических результатов другими способами. Пишу о том, что работает для меня, и я надеюсь, что вам тоже пригодится.

Посуда
Part of my dish collection

Это всего лишь часть моей коллекции посуды и она растет все время.

Tuile Cones with Almond Pudding and Strawberries

Правильно подобранное блюдо действительно определяет внешний вид фотографии. Каждый раз, когда я нахожусь в магазине, где продается посуда, я покупаю одну или две вещи из тех, что мне нравятся. Вам не нужен полный набор. Некоторые общие советы:

1. Белое подходит всегда.
2. Квадратные блюда выглядят стильно.
3. Лучше меньше - небольшие блюда легче заполнить едой, чтобы тарелка не выглядела пустой.

Ищите также в интернет-магазинах забавную посуду. Мой друг, работающий в Beau-Coup Favors, прислал мне эти отличные миниатюрные бокалы для мартини, которые я использовала на многих фотографиях для этой статьи. Этим я хотела показать вам, как можно помочь даже скучному овощному салату выглядеть великолепно.

Планируйте заранее

Делайте как можно больше заблаговременно. Еда должна быть снята как можно скорее после приготовления, что означает, что вам нужно подготовить место для съемки, прибрать кухню и т.д. Вот, что я делаю до приготовления пищи:

1. Прибираю, мою посуду, стол

2. Определяюсь с посудой

3. Устанавливаю камеру на штатив, подбираю фон

4. Расчищаю место съемок

5. Обдумываю блюдо: понадобится ли гарнир? Особая утварь? Приспособления?

Подготовка оборудования и продуктов

Simple

Подготовка ингредиентов сохранит вашу кухню более организованной, сократить время приготовления пищи и позволит вам сосредоточиться на задании.

Приступаем

Happy Birthday Dennis

Когда я начинала вести свой блог, у меня была любительская цифровая камера Sony, не было штатива, и я занималась этим ради удовольствия.

Изображение выше было снято любительской камерой ночью, освещение – лампа на моей кухне. Лучше снимать днем с естественным освещением. Цвета будут гораздо более близкими к реальным, как на этой фотографии, сделанной простой камерой.

Но если Вы хотите улучшить не только фотографии, но и оборудование, вот несколько советов для вас.

Развиваемся

Если Вы заинтересованы в инвестировании небольших денег в вашу фотографию, я настоятельно рекомендую приобрести полупрофессиональную зеркальную камеру и надежный объектив или два. Есть много камер на рынке, но большинство людей выбирают между Canon и Nikon. Очень трудно сказать, что лучше, а реальность такова, что камеры обеих фирм отличны. Я снимаю на Canon, так что мои рекомендации будут для продукции Canon, так это то, что мне знакомо.

“Тушки” цифровых зеркальных камер

Camera Setup

Я начинала с Canon Rebel XTi, иначе говоря, EOS 450D. Это идеальная камера для начала, если вы хотите цифровую зеркальную камеру, но не хотите тратить слишком-слишком много, и не хотите чересчур тяжеловесную камеру. Конечно, XTi гораздо больше, чем “карманная” камера, но по сравнению с другими “зеркалками” на рынке, она просто миниатюрна. У Вас будет возможность использовать различные объективы, изменять диафрагму и скорость срабатывания затвора, настраивать баланс белого, снимать в RAW и много чего другого, что вы захотите делать, чтобы поднять ваши фотографии на следующий уровень.

Тем не менее, начала я с XTi и быстро перешла на EOS 30D. Немного чересчур быстро. Мне стоило чуть больше денег, сразу и начать с 30D. Но она больше, тяжелее и дороже. Подумайте, что вам важно в камере, затем идите в магазин и подержите различные модели, прежде чем вы решите, какая камера подходит вам. Уже есть в продаже 40D, и 50D было анонсировано, так что я уверена, что сейчас можно найти 30D по хорошей цене.

Объективы

Какая бы ни была у вас камера, я советую не брать комплект с “китовым” объективом. У этих объективов, которые идут с камерой, как правило, невысокое качество, линзы на все случаи, которые понемногу могут все, но ничего не делают хорошо. После покупки “тушки” камеры, а также приобретения отдельно объективов, которые вы хотите, вы не только сэкономите деньги, но и будете получать именно то, что вы хотите. Но еще и непросто решить: какие объективы купить?

Существует много объективов, с которыми хорошо работать при съемках еды. Вот мои рекомендации, однако, имейте в виду, что, безусловно, это не единственный вариант. Это объективы, которые 1) есть у меня и я ими пользуюсь и 2) хорошо подходят не только для фотографирования еды. Если я планирую потратить несколько сотен долларов на объектив, я хочу использовать его больше, чем просто для съемок еды!

Canon 50mm 1.8  $80-90 (цены приведены автором на момент написания статьи, в Вашей стране могут отличаться, прим. переводчика)

Если вам по карману покупка только одного объектива, я советую купить этот. Он сравнительно недорогой и довольно “быстрый”. Быстрый объектив тот, у которого широкий диапазон диафрагмы, что создает хорошую глубину резкости, и может быть использован в ситуациях с плохим освещением. Из минусов: медленный громкий авто-фокус, дешевый пластиковый корпус, не фокусируется, когда находится слишком близко к объекту. У меня был такой и отлично работал три месяца. Потом он разбился. Тем не менее, очень рекомендую. Кроме того, это хороший объектив, если вы также любите снимать портреты.

Пример фотографии, сделанной на 50mm 1.8:
I had to taste them!

Canon 50mm 1.4  $325

Это большой брат 50mm 1.8. У него есть все преимущества 1.8, но при этом еще больше диапазон диафрагмы, значительно прочнее  корпус, меньше расстояние фокусировки, тише и быстрее авто-фокус и приятнее "боке". (Подробнее о боке позднее). Он гораздо дороже, но он дольше будет Вам полезен, да и по сравнению с другими объективами Canon, он еще "доступный", хотите верьте, хотите нет. Я использую этот объектив для всевозможных фотографий. (Вы можете потратить еще больше и купить 50mm 1.2 объектив серии L, но он еще дороже, чем этот.)

Пример фотографии, сделанной на 50mm 1.4:
Tall Stack

Canon 60mm 2.8 Macro, EF-S  $400

Возможно, вы думаете, что нет большой разницы между 50mm и 60mm, зачем приобретать оба? Я объясню – это макро объектив. Макро объектив позволяет сфокусироваться очень близко на вашей еде (и не только), и получить детали, которые было бы сложно получить с другим объективом. Кроме того, объектив быстрый и отлично зарекомендует себя как “портретник”. Я сняла большинство своих фотографий еды этим объективом, и я бы сказала, если вы можете купить только один объектив для кулинарной фотографии, этот объектив или другой аналогичный макро объектив может быть вашей лучшей инвестицией. Однако, если вы планируете обновить вашу камеру на что-то лучше, чем 30/40/50D, следует помнить, что этот объектив не подойдет к более профессиональным камерам типа Canon 5D и 1D. (Но если вы покупаете 5D или 1D, вам определенно не нужны мои советы!)

Пример фотографии, сделанной на 60mm 2.8, еда “реального размера”:
Miniature Napoleons with Eggplant Creme

Как я уже говорила ранее, многие объективы отлично подходят для кулинарной фотографии. Если вы кулинарный фотограф, и вы с успехом пользуетесь другими объективами, пожалуйста, напишите об этом в комментариях!

Простые установки, Натуральное освещение

Вам не нужно делать большие вложения в студийное оборудование для получения отличных снимков. Лучшее освещение можно получить бесплатно, это тот свет, который идет через ваши окна каждый день. Вот снимок моей "студии":

Camera Setup

Стол рядом с окном. Готово! Ну, почти. Поскольку я снимаю только с естественным освещением, часто слегка темновато, чтобы при съемках “с руки” получались четкие снимки. Используйте штатив, и вы будете поражены тем, насколько лучше получатся фотографии, особенно с любительскими камерами. Даже установка камеры на ящике с томатами или стопке книг, может спасти снимок. Штативы довольно дорогие, но у меня есть дешевый за  $30, помогающий мне добиваться результата уже более года.

Собственные фоны

Make Your Own Backgrounds

Есть много способов сделать фоны для снимков еды. Мои любимые фоны - простые пенопластовые доски 20×30", которые я окрасила спреем на крыльце, разного цвета на каждой стороне.

Я люблю их, потому что они дешевы, их легко делать и менять, легко хранить, и они достаточно прочные. Однажды я купила этот комплект, который поставляется с цветной бумагой, но вскоре поняла, что бумага разрушается после нескольких применений: она рвется, приобретает уродливые складки, и если вы что-нибудь разольете на ней – она испорчена. В то время как большие пенопластовые доски просто протирайте и не сгибайте, и даже если вы испортите их, их легко заменить новыми.

Как вы можете видеть на фото выше, их легко поменять и в ходе съемки. Вы можете попробовать разные цвета, прежде чем остановите выбор на том, что лучше всего подходит к снимаемому блюду.

Один совет: покупайте матовую спрей-краску, глянцевая добавит неприглядные блики вашим фотографиям.

Естественное освещение

Natural Light

Я уже упоминала об этом, но не могу не подчеркнуть еще раз. Практически невозможно воспроизвести чудеса естественного солнечного света искусственно. Насколько я знаю, даже у лучших специалистов возникают проблемы, повторяя его. Да, это означает, что вам придется снимать вашу еду в течение дня, но результат стоит того. Ничто не выглядит так хорошо, как еда, освещенная солнцем, к счастью, и солнце очень просто в использовании (даже если оно непредсказуемо). Кроме того, учась снимать с естественным, изменяющимся освещением, вы повысите свое мастерство фотографирования по всем параметрам.

Использование естественного света, возможно, является первым пунктом из того, что вы можете сделать, чтобы улучшить ваши фотографии. Отключение вспышки, так как вы используете отличное естественное освещение, станет вторым хорошим пунктом.

Я считаю, что боковое освещение является более надежным и легким для экспонзиции. Освещение сзади может быть очень приятным, но тогда труднее управлять правильной экспозицией. Полностью переднее освещение может тоже хорошо работать, поэтому экспериментируйте со всеми.

При использовании естественного освещения не располагайте еду под лучи солнца. Вам нужен рассеянный свет. Объекты, снятые прямо на солнце, как правило, выглядят слишком резко, но, опять же, иногда может получиться хорошо в зависимости от снимка. На мой взгляд, самым "безопасным" является создание рассеянного бокового освещения из расположенного неподалеку окна.

Для тех из вас, кто интересуется искусственным освещением, я не лучший советчик, но могу предложить вам посмотреть на Lowel Ego lights. Я купила набор и использовала только в одной статье, но мне удалось получить хороший результат. Этот снимок был сделан с Ego lights в ночное время:

Coconut Blood Orange Bundt Cakes

Для получения дополнительной информации о Lowel Ego lights в кулинарной фотографии, посмотрите изумительный подробный анализ их у Jaden на Steamy Kitchen.

Снимайте много

One Entire Shoot

Для этой статьи я делала специальный фотосет, чтобы проиллюстрировать то, о чем я хочу сказать. То, что вы видите выше, это отдельные фотографии, всего их 93. Я думаю, что в среднем я делаю около 100 снимков каждого рецепта, в итоге после удаления остается всего несколько для каждой статьи. Купите карту памяти большого объема для вашей камеры, чтобы быть уверенным, что у вас достаточно места для всех этих фотографий!

Меня всегда забавляет, когда один снимок может быть “не очень”, в то время как другой, сделанный немного под другим углом, немного с другим фокусом, неожиданно может оказаться из разряда “Круто!”. Лучший способ убедиться, что вы сделали “Снимок”, - сделать их много-много. Когда вы делаете множество фотографий, это позволяет вам быть очень разборчивым во время редактирования, гарантируя, что вам не придется публиковать фото, которое вам не нравится.

Анатомия съемки

Plating

Я начинаю со съемки процесса приготовления – нарезание, особые техники, сборка и т.д. Как только блюдо готово, я делаю несколько “базовых” снимков, которые позволяют мне установить освещение, фон, подобрать необходимую посуду и украшение, расстановку еды и прочее.

Вот так, шаг за шагом, я продвигаюсь к той самой фотографии, которая полностью удовлетворит меня, будучи уверенной, что рассмотрела все ракурсы. В процессе съемки мои фотографии проходят путь от скучных до интересных. Очень трудно рассказать о том, как я сервирую или оформляю, но это включает в себя множество снимков, глядя на которые я говорю: «Хм... картинка кажется слишком пустой» или «Нужно придумать, как акцентировать внимание именно на этой особенности блюда». Как я уже говорила ранее, чем больше снимков вы сделаете, тем больше у вас шансов получить именно тот снимок.

Настройки камеры

Tripods/Stabilization Required

Неважно, какая у вас камера, вот, что стоит сделать сразу: отключить вспышку. Из-за вспышки, в лучшем случае, ваша еда будет смотреться плоско, а в худшем – исчезнут все детали и появятся непривлекательные тени.

Если у вас любительская камера, ищите настройку, отмеченную маленьким цветком. Это для макро-съемки, что поможет вашему объективу использовать лучшее из своего небольшого фокусного расстояния и возможностей детализации.

Если у вас зеркальная камера с дополнительными параметрами, вот что я рекомендую:

ISO: Установите на минимально возможный уровень, скорее всего, 100. Чем меньше ISO, тем "чище" будет ваше изображение. На фотографиях, снятых с высоким ISO, будет много цифрового "шума". Высокое  значение ISO используется для повышения светочувствительности вашей камеры, что позволяет снимать в условиях плохого освещения и при этом с достаточной выдержкой, чтобы не получить размытые изображения. Но так как вы используете штатив (правильно?!), и ваша еда не движется (не так ли?!), лучше оставить эту настройку как можно меньше для более хороших снимков.

Вспышка: Должна быть выключена. Всегда.

RAW или JPG: Если у вас есть выбор, снимайте в RAW. RAW записывает в файлы много-много информации о каждой фотографии, что позволяет получить максимум из снимка во время пост-обработки (редактирование цвета, контрастности, баланса белого и т.д.). Помните, что вам может потребоваться специальное программное обеспечение для обработки RAW изображений, но подробнее об этом ниже. Если нет поддержки RAW, убедитесь, что камера настроена на съемку JPG самого высокого разрешения.

Выдержка и диафрагма: на мой взгляд, выдержка не имеет особого значения при фотографировании еды; диафрагма – вот, что самое важное. Это настолько важно, для этого будет отдельный раздел.

Выдержка или скорость затвора будет важна для "замораживания" действий, либо для целенаправленного создания размытого изображения движущихся объектов. Например, на фотографии блинов, мне нужна была довольно короткая выдержка, чтобы "заморозить" льющийся сироп. Но предположим, вы хотели, чтобы на снимке было видно движение, когда вы подбрасываете зелень или обжариваете овощи; для этого будет нужна длинная выдержка. Но в целом, вам будет важнее значение диафрагмы, чем выдержки.

Знайте значения диафрагмы

Know Your F-Stops

Если вы когда-нибудь задумывались, как фотографы получают такой приятный размытый фон только с одним объектом в фокусе, теперь вы знаете. F-stops, диафрагма – вот ответ! Диафрагма – это то отверстие, пропускающее свет, вы можете установить высокое значение (фото слева) или низкое (фото  справа).

Bokeh

Думайте о диафрагме на камере так же, как о зрачке в вашем глазу. Когда темно, ваши зрачки расширяются, чтобы попало больше света. Если кто-то посветит вам в глаза, они сужаются и становятся очень маленькими, чтобы прошло меньше света. То же самое с диафрагмой вашей камеры. Одним из побочных эффектов является так называемая "глубина резкости." Когда диафрагма очень широко открыта, лишь небольшая часть изображения будет в фокусе, как на фотографии слева. Если диафрагма зажата, гораздо больше на фото будет в фокусе.

Ваши глаза, на самом деле, поступают так же. Вы прищуривались когда-нибудь, чтобы прочитать таблички на расстоянии? Чем меньше становятся ваши зрачки, тем лучше сфокусируетесь, так что прищуривание, чтобы лучше увидеть вывеску, это как установка низкого значения диафрагмы, чтобы получить больше объектов в фокусе. Если вы всегда хотели выделить определенную часть изображения, чтобы привлечь взгляд зрителей, небольшая глубина резкости является одним из способов, чтобы сказать: "Эй, посмотрите на это!"

Shallow Depth of Field

Нет правильных или неправильных установок, когда дело касается диафрагмы, это просто дело вкуса. Я часто предпочитаю снимки с широко открытой диафрагмой, потому что я действительно люблю драматический фокус. Если вы ищите этого же в ваших фотографиях, не забудьте приобрести объективы со значением диафрагмы 2,8 или шире (например, 1.4). Все объективы, которые я рекомендовала выше, могут обеспечить этот эффект.

Кстати, техническим термином для красивых, мягких и гладко размытых частей изображения типа этого, является "боке".

Изучайте ручной (мануальный) режим

Конечно, ничто из вышесказанного не поможет вам, если вы не знаете, как устанавливать диафрагму или как выставляется экспозиция. Лучшее, что вы можете сделать – научиться использовать вашу камеру в мануальном (ручном) режиме. Конечно, потребуется время, что бы привыкнуть к этому, но когда вы освоите этот режим, вы сможете контролировать все свои кадры. Эта статья уже слишком длинная, поэтому я не буду углубляться в этот вопрос, но я уверена, что есть множество отличных он-лайн ресурсов, обучающих использованию мануального режима вашей камеры.

Что может облегчить изучение мануального режима – это режим «Приоритет диафрагмы» – этот режим есть в моем фотоаппарате, впрочем, как и во многих камерах этого класса. В фотоаппаратах Canon достаточно всего лишь установить режим Av и, используя специальное колесико, увеличивать или уменьшать диафрагму. Камера сама установит подходящую скорость закрытия затвора для получения правильной экспозиции. Но этого, конечно, не достаточно. Если вам нужна помощь, то не стесняйтесь и пишите на мой e-mail.

Кадрирование

Framing and Rule of Thirds

Что бы ни было предметом вашей съемки, вы постоянно будете слышать про «правило третей». И это действительно работает. Если вы никогда не слышали об этом, то пройдите по ссылке. Как любое практическое правило, вы можете нарушать его и продолжать получать отличные снимки, но это действенный способ, который позволит вам значительно улучшить ваши фотографии, причем без лишних хлопот.

В фудфотографии часто проводят достаточно длительное время по другую сторону от блюда, пытаясь сделать хороший снимок. Превосходный кадр может быть сделан, если попробовать снимать с низкой точки, практически на уровне самого блюда.

Подойдите поближе, но не слишком! Всегда должно оставаться пространство, дающее зрителю понять, на что они смотрят, это может быть – край тарелки, вилка или край бокала. Вот, к примеру, какая из двух фотографий нравится вам больше?

But Not Too Close!

Get Close!

Пост-обработка

Lightroom

Я использую сама и вам рекомендую Lightroom для обработки и организации фотоснимков. Программа не бесплатная, но просто изумительная. С тех пор, как я снимаю в RAW, кадры непосредственно с камеры обычно выглядят достаточно «плоскими». RAW файлы требуют определенной пост-обработки, большинство фотографов конвертируют их в JPG высшего качества, редактируют цвета, контрастность, четкость, экспозицию и баланс белого. Я склоняюсь к регулированию контрастности и насыщенности цветов, так же к виньетированию (затемнению краев), но все еще зависит от того, что я стараюсь получить из конкретного снимка. Вот пример двух фотографий до и после обработки в Lightroom.

Editing Raw Files

Трудно добиться такой разницы в снимках до и после обработки, если это не RAW файл. Информация, которую содержит RAW файл, позволяет вам совершить множество не разрушающих изменений. RAW файлы позволяют вам по максимуму контролировать то, как ваш снимок будет выглядеть в итоге.

Если у вашего фотоаппарата нет функции съемки в RAW, то выставите максимально высокое качество съемки в JPG. Если у вас MAC, то можете использовать базовые функции iPhoto. Для меня Lightroom - это средняя ступень между простотой использования iPhoto и мощными инструментами Photoshop. Я знаю много людей, которым нравится Aperture, но я сама им никогда не пользовалась. Если у вас PC, то я не знаю, какую программу вам посоветовать, но я уверена, что другие смогут вам помочь!

Каким бы программным обеспечением вы бы ни пользовались для обработки фотографий, убедитесь, что вы редактируете в палитре sRGB (хорошо подходит для выкладывания фотографий в сеть) и используете откалиброванный монитор. Эти два момента помогут вашим снимкам выглядеть максимально хорошо на разных мониторах.

В заключение

Самый лучший совет, который я могу вам дать по фудфотографии, – делайте много снимков. Это как во всем – чем больше вы делаете, тем лучше получается. Я занимаюсь фудфотографией всего два года, но уже вижу огромную разницу в качестве моих снимков. Чем больше я изучала в фотографии, тем больше понимала, как много мне еще осталось.

Я надеюсь, эта статья будет вам полезной. Удачных съемок, и будьте всегда благодарны тому, что неважно, какими получатся фотографии, вы все равно можете съесть свой предмет съемки! Но если вы действительно хотите чего-то добиться в фудфотографии, будьте готовы есть большинство блюд холодными.

Gnocchi with Thyme Vinaigrette and Lemon Cashew Cream

Читать далее...

Таня.
Было -20 кг. Вернуть и отстоять позиции.

ЛЖ - /community/post.php?topic_id=6617
Каталог рецептов - /community/post.php?topic_id=12310
Фуд фото и фото. Изучаем и практикуемся -...topic_id=21791

ссылка

Послать личное сообщение

Делимся интересными статьями и ссылками. :)

Таня.
Было -20 кг. Вернуть и отстоять позиции.

ЛЖ - /community/post.php?topic_id=6617
Каталог рецептов - /community/post.php?topic_id=12310
Фуд фото и фото. Изучаем и практикуемся -...topic_id=21791
 
 
 

Войти в систему

Имя:
Пароль:
Войти

Стань участником проекта!

500 000 человек уже с нами.
 



Здоровый рецепт
Капустный салат "Свежесть"
Капуста белокочанная - 500 г. Укроп свежий или замороженный - 30. Кефир 1% - 150 мг. Соль. Чеснок - 2 зубчика
 
Главная   |   О Нас   |   Условия Использования   |   Контакты   |   Рекламодателям   |   Партнёрам   |   Правообладателям

© 2009 — 2016 ДиетаОнлайн. Программа запатентована, все права защищены.
Яндекс.Метрика